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martes, 27 de noviembre de 2018

Crítica | EL ÚLTIMO EMPERADOR (Bernardo Bertolucci, 1987)


"Si no puede decir lo que piensa, Majestad, nunca pensará lo que diga; y un caballero siempre tiene que pensar lo que dice."
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Basada en la autobiografía de Pu Yi, y asesorado por el hermano del antiguo emperador, Bertolucci elabora la ambiciosa historia del último emperador chino desde su nombramiento a los tres años de edad al trono en 1908 hasta el 1967, pleno apogeo de la Revolución Cultural. Ganadora de 9 Oscar, incluido mejor película.

La fotografía de Vittorio Storaro es sublime, colaborador habitual de Bertolucci y especializado en grandes producciones cinematográficas, donde muestra colores cálidos para flashback y azul glacial para los años de conflicto, en los diferentes puntos esenciales del filme. Fue el primer equipo de rodaje occidental al que se le permitió pisar la Ciudad Prohibida. La Ciudad Prohibida es un remanso de quietud en la inmensidad del tiempo, encerrada entre los muros de la tradición, un oasis de arquitectura colosal apartado del mundo exterior.

Ese hermetismo cultural y social queda patente a través de un aspecto visual y de ambientación impresionante: Eunucos, damas de la corte, lacayos, ceremonias, el títere político... con cierto toque poético y académico. Importante el personaje de Peter O'toole, el primer representante de la modernidad que entra en la jaula dorada.

El relato cercena radicalmente la vida de un ser humano, el drama de Bertolucci resulta también como documento histórico y de actualidad, refleja aspectos definitorios de la historia reciente. Adquiere fuerza y credibilidad por el hecho de que varios capítulos dramáticos están asociados a la historia personal del emperador.



























domingo, 7 de enero de 2018

Crítica | TRES ANUNCIOS EN LAS AFUERAS (Three Billboards Outside Ebbing, Missouri) (Martin McDonagh, 2017)


Mildred Hayes es la madre coraje, vestida con un mono de trabajo, de América y Martin McDonagh, guionista y director de Three Billboards Outside Ebbing, Missouri, papel hecho por y para Frances McDormand. Con aires del John Wayne de Centauros del Desierto de John Ford, McDormand construye un personaje carismático, agrio y valiente como pocos vistos, sobre todo en el género femenino. No es para menos la gran interpretación de Sam Rockwell, como el agresivo policia racista y lector de cómics a tiempo parcial y su evolución emocional dentro de la historia. La colección de personajes deja su poso.

Comedia negra, aderazada con humor ácido y con envoltorio de drama, narrada con inteligencia y diálogos punzantes, que atraparán sin remedio al público por su ritmo. Sin obviar la exquisita dirección de McDonagh, (ese plano secuencia de la paliza al gerente de los carteles por parte de Dixon, simplemente fantástico). No deja de ser una historia desgarradora, contada en tono de Western moderno por estética y música. Evoluciona en matices de guión. Aunque el humor ya lo tiene desde los primeros compases, la muerte y el suicidio están representados de forma socarrona, va creciendo con el ritmo de la historia y la evolución de los propios personajes. Es algo que también se percibe en el cine de los Hermanos Coen como Fargo o Nebraska de Alexander Payne, más recientemente.

TRES ANUNCIOS EN LAS AFUERAS es una de las películas del año. Retazos de los Coen en un drama de la América profunda, con tintes de comedia negra, a ratos más divertida de lo que cabría esperar, con aire de Western moderno. Frances McDormand y Sam Rockwell tremendos.




















      Valoración: [8/10]     
★★★★★★★★★★





Paco Garrido

martes, 2 de enero de 2018

Crítica | FORREST GUMP (Robert Zemeckis, 1994)


Espectadores de todo el mundo se enamoraron de la visión única y divertida, a la vez que conmovedora, de este niño grande, corto de luces, con un coeficiente de 75, tremendamente agradable y simpático llamado Forrest, Forrest Gump. Interpretado por un magnífico Tom Hanks, que ganó su segundo Oscar consecutivo gracias a este inolvidable personaje.

Basada en la novela homónima de Winston Groom. La interesante y devastadora vida de Gump es narrada por él mismo desde un banco, esperando el autobús, a todo el mundo que quiera oírla, y merece mucho la pena quedarse a escucharla. Es una carrera de fondo de 40 años, un recorrido social, político y musical de la historia de Norteamerica de posguerra. 

Personajes históricos conocen a Forrest mediante la técnica blue/green screen, hechos reales de los años 50, 60 y 70 de la cultura popular y frases lapidarias de la Sra. Gump crean un conjunto llevado estupendamente por Robert Zemeckis, con un toque sentimental y una nostálgica mirada al pasado. Forrest Gump gira en torno a una historia de amor por parte del protagonista hacia Jenny, una amiga de la infancia de la que está perdidamente enamorado, aunque ella crea que no sabe que es el amor. Dos personajes bien diferenciados: Jenny encarna la oscuridad, las sombras y la autodestrucción, frente a la ingenuidad de Forrest. 

Una historia extraordinaria, emocionante y divertida a partes iguales, citas, personajes y escenas memorables, retrato cultural de casi cuatro décadas rebosante de encanto. Ganadora de seis Oscars de la Academia, incluyendo mejor película, director y actor principal.




















"La vida es como una caja de bombones, Forrest. Nunca sabes lo que te va a tocar"


Valoración: [9/10]     
★★★★★★★★★★





Paco Garrido

lunes, 20 de febrero de 2017

Crítica | MANCHESTER FRENTE AL MAR (Kenneth Lonergan, 2016)


Filme con seis nominaciones a los Oscars, embriagado de realismo con tintes de cotidianidad, drama muy cercano en el que es fácil empatizar con su cruda historia y sus nada estéticos pero muy convincentes personajes, escrito y dirigido por Kenneth Lonergan y pensado para que lo recorriera la cara de Matt Damon pero con el acierto absoluto de que sea Casey Affleck el que interprete ese complejo personaje de Lee Chandler.

Aunque el título nos haga pensar que nos adentraremos en la ciudad inglesa de Manchester, el contexto se representa en un barrio de Boston llamado así. Lo que sí vamos a encontrar es un drama lleno de tristeza amedrentando un camino de culpa y pérdida que puede empatizar rápidamente con el público, sobre todo con esa melancolía que invade al ser en ocasiones y hace adentrarse en el melodrama que entra por sus ojos en ciertos momentos puntuales.

Es una película en el que basa todo su potencial en el libreto y sus personajes, cosa que cumple con creces. Individuos que destilan desolación mediante una vida corriente, como la tuya o la mía, que puede pasar en cualquier parte del planeta. Ese Manchester frente al mar puede ser un drama global y ocurrir frente a nosotros mientras estamos ver pasar nuestra vida frente a ese vasto mar al que nada le importa, eso es lo que le hace potente de cara a la persistencia en nuestra memoria. Sólo el tiempo dirá dónde colocar esta obra tan personal de Lonergan, lo que no olvidaremos es esa cruz emocional que carga Casey Affleck en su interpretación que traspasa la pantalla.





     
   Valoración: [7/10]  
★★★★★★★★★★



Paco Garrido

sábado, 21 de febrero de 2015

Especial: porra Oscars 2015 y resultados de la encuesta




Un año más, vamos con la porra de los premios más importantes y mediáticos de la industria del cine. Este año no vamos con los deberes hechos, pero haremos de pitonisos igualmente con nuestras apuestas en los premios principales de la 87 edición de los Oscar:


Mejor película: 'Boyhood (Momentos de una vida)' de Richard Linklater.
Mejor director: Alejandro González Inárritu por 'Birdman o (la inesperada virtud de la ignorancia)'.
Mejor actor principal: Eddie Redmayne por 'La teoría del todo'.
Mejor actriz principal: Julianne Moore por 'Siempre Alice'.
Mejor actor de reparto: J.K. Simmons por 'Whiplash'.
Mejor actriz de reparto: Patricia Arquette por 'Boyhood (Momentos de una vida)'.
Mejor película de habla no inglesa: 'Ida' de Pawel Pawlikowski.
Mejor guión original: Alejandro G. Iñárritu, Nicolás Giacobone, Alexander Dinelaris, Jr. y Armando Bo por 'Birdman o (la inesperada virtud de la ignorancia)'.
Mejor guión adaptado: Anthony McCarten por 'La teoría del todo'
Mejor largometraje de animación: 'Big Hero 6' de Chris Williams y Don Hall.




No podían faltar los resultados de la última encuesta realizada en el blog. ¿Quién se hará con el Oscar a mejor película del año?. Era la pregunta que hacíamos y en donde dos de ellas han sido las claras favoritas de todos los participantes de la misma, curiosamente, con el mismo porcentaje de votos:

'Boyhood (Momentos de una vida)' y 'Birdman o (la inesperada virtud de la ignorancia)' son las favoritas del año cosechando un 36 % de los votos cada una (72 % en total) confirmando la superioridad de ambas películas por encima del resto. La lucha será reñida hasta el final, el próximo domingo sabremos como termina esta historia.

 


Otros blogs amigos que también han realizado su porra particular:

Cine de patio
Coleccionista de instantes cinematográficos
Newcinema 
Aleucine


miércoles, 26 de febrero de 2014

Crítica: "La gran estafa americana (American hustle)" David O. Russell (2013).



David O. Russell utiliza la operación Abscam, que destapó un caso de corrupción político que afectó a varios congresistas de EEUU a finales de los 70, para representar una nueva historia de un país que, en muchos casos es pura fachada. Contando con el que probablemente es el elenco de actores más atractivo del año.

La  película no es la típica apuesta de estafadores clásica, donde están muy claros los límites de quién quiere aprovecharse de quién. Aquí nos encontramos con que todos los personajes están envueltos en un interés  propio; ya sea porque están  amenazados o tienen otras ambiciones. Todos ellos tienen que auto engañarse y engañar para sobrevivir. O. Russell le da cancha a sus personajes, para que se desarrollen y evolucionen en sus intenciones. Hay buenas actuaciones en líneas generales, quizá algo sobrevalorada la de Christian Bale; que no es mala en absoluto, pero me genera la duda de si viendo las grandes interpretaciones de este año, es un papel que deba estar nominado al Oscar.

La ambientación es uno de los pilares  de la obra, está realmente  muy lograda; desde su banda sonora, pasando por su vestuario y acabando con su fotografía. Logran ese punto resultón de  la época, el cual sienta tan bien a la historia.

El aspecto más flojo que arrastra, aparte de un exceso de duración  es el final. Este se queda a medio gas. Tienes la sensación de que le falta algo más,  a una historia que se ha basado en la ambigüedad de intenciones de sus personajes durante todo el metraje.

Como resultado tenemos una película sin duda  entretenida y con calidad. Alterna grandes momentos; mención especial merece la escena de De Niro. Con otras situaciones que se quedan algo carentes  de empuje. Da la sensación, de que  a la cinta le ha faltado arriesgar un poco más y exprimir las situaciones y personajes,  para dar ese salto de calidad que la pusiera al  nivel de obras en las que se inspira como "Casino " o "Uno de los nuestros" . Pero en líneas generales es un film recomendable y  muy disfrutable, con ese reconfortante sabor al cine negro de antes .




Valoración: [7/10]   ★★★★★★★★★★


Rubén 

 

lunes, 24 de febrero de 2014

Crítica: 'Dallas Buyers Club' (Jean-Marc Vallée, 2013)


'Dallas Buyers Club' (Jean-Marc Vallée, 2013)





Este es el año de Matthew McConaughey (El inocente, Mud, Contact...) , un actor que ha pasado de hacer cine "basura" a rodar grandes películas y trabajar con directores de grandísimas prestaciones como Martin Scorsese (El lobo de Wall Street) y próximamente con Christopher Nolan en 'Interstellar (2014)'.  Contando como protagonista junto a Woody Harrelson en una de las mejores series de los últimos años, 'True Detective (2014)'. Además ofreciendo unas interpretaciones excelentes, y es que McConaughey se ha hecho actor. En esta película se mete en la piel del texano Ron Woodroof, un mujeriego y drogradicto que fue diagnosticado con el SIDA en 1986, un año en el que la cura de la enfermedad era primitiva y se utilizaban a "conejillos de india" para realizar pruebas con la única medicina que podría convatirla, el AZT. Wodroof descubre el oscuro estramado conspiratorio de todo el sistema sanitario y lucha contra los círculos gubernamentales para seguir viviendo. Descubriendo unos personajes carismáticos, encontrando empatía y complaciencia con ellos, dejando atrás sus creencias homófobas y aportando toda su energía en la batalla final de su vida.






Un esclarecedor y estimulante biopic, donde las interpretaciones de Matthew McConaughey y Jared Leto es lo más destacable de ella. Una historia real llevada al cine para atraer a todo tipo de público, contada de manera amena y escrita para verla con una sonrisa en la boca, pese al atroz tema que trata. Como todo buen biopic, la estructura argumental gira en torno al protagonista (McConaughey), donde su interpretación debe mucho al devenir de la película. En este caso, el actor de reparto, Jared Leto (Réquiem por un sueño, El señor de la guerra, El asesinato de John Lennon...), realiza una interpretación fantástica a la altura del principal. Ambos están caracterizados de manera magnífica, mostrando un trabajo físico y psíquico a la altura de los personajes. Dentro de las grandezas de la cinta, Woodroof y el enigmáticamente inocente Rayon son la joya de la corona. Un buen guión, una historia actractiva contada con sutileza y convincentemente atractiva. A pesar de contener un desarrollo mareante en algún punto concreto y un personaje autómata como el de Gardner, el interés por el inteligente paso a paso de Ron por su fascinante odisea médica dejará al espectador pegado frente a la pantalla. Dirigida con tenacidad y estilo, ofreciendo lo mejor de la historia para gusto del espectador donde se sentirá identificado por sus excelentes personajes y la veracidad de la misma.


Valoración: [7/10]    ★★★★★★★★★★
http://www.filmaffinity.com/es/user/rating/927388/472295.html





P. Garrido

viernes, 21 de febrero de 2014

Crítica: 'Her' (Spike Jonze, 2013)


'Her' (Spike Jonze, 2013)






Spike Jonze (Donde viven los monstruos, Como ser John Malkovich, Adaptation...) se pone en la piel de un visionario tecnológico para contar una historia realmente conmovedora y divertidamente elocuente sobre el futuro de la sociedad y su relación con la tecnología. El avance tecnológico es abrumador, tan rápido y fulgurante como la propia existencia del ser humano. El problema que está viviendo la sociedad actual es de si en un futuro no muy lejano, los sentimientos hacía otra persona puede ser sustituido por una máquina con inteligencia artificial que pueda ofrecernos las mismas sensaciones que un ser humano, un sistema operativo con capacidad de amar y entender. El trasfondo de esta obra puede ser terriblemente aterrador frente al futuro que nos espera. Jonze realizó 'I'm here (2010)' mediometraje que narraba la vida de un autómata con capacidad de obrar como un ser humano en el mundo real, conociendo el amor con otro robot y sus duras consecuencias. Theodore (Joaquin Phoenix) es un escritor de cartas solitario y abrumado por el dolor de la separación de su mujer. Consiguiendo un sistema operativo inteligente, pierde esa soledad enfrentándose a los hechos y a la realidad del mundo que vive, hasta el punto de enamorarse de esa máquina con voz de mujer. Su vida cambia radicalmente a raíz de este suceso, originando una serie de situaciones irónicamente divertidas y atrevidas con su abstracto romance. Como la vida misma, hay que lidiar con situaciones conflictivas mostrando no ser todo de color de rosa.




Sobre el papel estamos ante una comedia dramática con marcado marco de ciencia ficción en el que buscando en su interior encontramos una obra existencial sobre el amor, la amistad y el sufrimiento del ser humano sobre el vacío emocional. Joaquin Phoenix (Gladiator, Two lovers, The Master...) interpreta de manera brillante a un solitario y emotivo personaje que genera una empatía brutal. Rodeado de un estupendo elenco de féminas como Amy Adams (La gran estafa americana, The Master, The fighter...), Rooney Mara (Los hombres que no amaban a las mujeres, Efectos secundarios, La red social...), Olivia Wilde (House, Rush, In time...) o la sensual voz de Scarlett Johansson (Match Point, Scoop, El truco final...). Técnicamente atractiva, llena de colores vivos y con unos decorados, montaje y fotografía con una gran calidad. La música está bien insertada con las imágenes que vemos en pantalla, creada en su totalidad por el grupo Arcade Fire. Y lo mejor de todo del plantel, el insuperable guión escrito por el propio Spike Jonze. Para un servidor, el mejor del año sin ninguna duda que debe ser premiado como al mejor guión original en la gala de los Oscars. La mezcla de drama tradicional con la comedia más atrevida y entralazado todo con una visionaria idea tecnológica de un futuro venidero es subliminal. El desarollo es una maravilla, siempre a un nivel francamente bueno durante los 120 minutos de metraje y ofreciendo sensaciones irremediables contínuamente al espectador.




Una obra que perdurará en la mente del espectador durante mucho tiempo, las sensaciones que trasmite Theodore y los personajes que rodean su vida harán empatizar sin remedio. Un drama romántico tradicional se mezcla con la ficción más sobrecogedoramente real y lúdica sobre la relación humano-máquina en un futuro cercano. Enfrente tenemos uno de los mejores guiones que puedo recordar en los últimos años. Conmovedora, emotiva, sorprendente, irónica, visionaria, intensa, brillante... son solo algunos de los adjetivos que puedan calificar esta espléndida película.


Valoración: [8/10]      
★★★★★★★★★★




P. Garrido

miércoles, 19 de febrero de 2014

Especial: Porra bloguera para los Oscars 2014




Comienza la nueva cuenta atrás para entregar los premios más reconocidos del mundo del cine y los blogs, páginas webs, revistas y programas especiales del séptimo arte hacen la correspondiente porra. Como mandan los cánones, realizaré la mía. A pesar de no ser la candidatura que más me ha gustado en esa nominación (de hecho esto es un clásico para todos los que hacemos predicciones año tras año, no siempre estás de acuerdo con la que crees que va a ganar). Sin más dilación dejo mi predicción para los Oscar más importantes: 


  • Mejor película: 12 años de esclavitud (Twelve Years a Slave) (Steve McQueen).


Mi favorita: El lobo de Wall Street (Martin Scorsese).



  • Mejor director: Alfonso Cuarón (Gravity).


Mi favorito: Martin Scorsese (El lobo de Wall Street).



  • Mejor actor principal: Leonardo DiCaprio (El lobo de Wall Street).



Mi favorito: Leonardo DiCaprio (El lobo de Wall Street).



  • Mejor actriz principal: Cate Blanchett (Blue Jasmine).



Mi favorita: Cate Blanchett (Blue Jasmine).



  • Mejor actor de reparto: Jared Leto (Dallas Buyers Club). 



Mi favorito: Jared Leto (Dallas Buyers Club).



  • Mejor actriz de reparto: Jennifer Lawrence (La gran estafa americana). 



Mi favorita: Lupita Nyong'o (12 años de esclavitud).



  • Mejor guión original: La gran estafa americana (David O. Russell, Eric Singer).



Mi favorita: Her (Spike Jonze).



  • Mejor guión adaptado: 12 años de esclavitud (John Ridley). 



Mi favorita: El lobo de Wall Street (Terence Winter). 




  • Mejor película de habla no inglesa: La gran belleza (Paolo Sorrentino).



Mi favorita: La caza (Thomas Vinterberg).



  • Mejor largometraje de animación: Frozen: El reino del hielo (Chris Buck, Jennifer Lee)





Predicciones que han realizado otros blogs cinéfilos:


Cine de Patio - @Cinedepatio (Porra disponible)
http://cinedepatio.blogspot.com.es/2013/09/especial-porra-bloggera-oscars-2014.html

La Mazmorra - @Mazmorreros (Porra disponible)
http://lamazmorrablog.wordpress.com/2014/02/28/porra-interblogs-oscars-2014-patrocinada-por-cinedepatio/


Réquiem por el cine - @Requiemxelcine (Porra disponible)
http://requiemporelcine.blogspot.com.es/2014/02/porra-oscars-2014.html

Rebobinando VHS - @oskarcsegura (Porra disponible)
http://rebobinandovhs.blogspot.com.es/2014/02/oscars-2014-porra-cinefila-de-blogs.html

¡Ahora critico yo! - @AhoraCriticoYo (Porra disponible)
http://ahoracriticoyo.blogspot.com.es/2014/01/haciendo-de-videntes-con-los-oscars_26.html

Raven Heart - @RavenHeartWeb 
(Porra disponible)
http://comunidadravenheart.blogspot.com.es/2014/02/86-edicion-de-los-oscar-especial-porra.html

Top Friki - @Lemon_Ari (Porra disponible)

El blog Fricky - @rdelgadoa81 (Porra disponible)
http://frickyblog.wordpress.com/2014/02/19/especial-porra-bloggera-oscars-2014/

2012 Una Odisea en el Cine - @OdiseaenelCine (Porra disponible)
http://odiseaenelcine.blogspot.com.es/2014/02/porrasbloggerasoscars2014.html

Ideas Liberadas - @FreedomFeliz (Porra disponible)
http://ideasliberadas.blogspot.com.es/2014/02/porra-cinefila-o-como-los-oscars-pueden.html

Mi Videoteca - @MivideotecaEs (Porra disponible)
http://www.mivideoteca.es/oscar-2014/

Calle Baker - @jeanne_duval (Porra disponible)
http://callebaker.blogspot.com.es/2014/02/especial-porra-bloggera-oscars-2014.html

La Vaca de Twister - @VacadeTwister (Porra disponible)
http://lavacadetwister.com/2014/02/20/iros-a-la-porra-bloggera-de-los-oscars-2014/

Cine, Delirios, Literatura, Cómics - @Cinefila_91 (Porra disponible)
http://deliriosliteraturacomicspeliculas.wordpress.com/2014/02/20/mi-prediccion-bloggera-de-los-oscar-2014-y-justificado/

Pinceladas de Cine - @Pinceladasdcine (Porra disponible)
http://pinceladasdecine.blogspot.com.es/2014/02/nos-mojamos-con-los-oscars-porra.html

Cinéfilo Obseso - @CinefiloObseso (Porra disponible)
http://cinefiloobseso.info/prediccion-para-los-oscar-2014/

New Cinema - @NewCinema_es (Porra disponible)
http://newcinema.es/porra-newcinemaes-oscar-2014.html

El Palomitrón - @elpalomitron (Porra disponible)
http://elpalomitron.com/oscar-2014-estas-son-nuestras-predicciones/

Cinefilia - @cinefilia4 (Porra disponible)
http://luciacab.wordpress.com/2014/02/23/porra-oscars-2014/

La voz del videoclub - @vozdelvideoclub (Porra disponible)
http://lavozdelvideoclub.wordpress.com/2014/02/23/nuestra-prediccion-para-los-oscar-2014/

El blog viviente - @elblogviviente (Porra disponible)

Claquetados - @Claquetados (Porra disponible)
http://claquetados.blogspot.com.es/2014/02/especial-porra-bloggera-oscars-2014.html

Filmmelier - @filmmelier (Porra disponible)

Cine & otras drogas - @cineotrasdrogas (Porra disponible)

El blog de Iván Rúmar - @ElblogdeIvanRma
http://www.elblogdeivanrumar.com/2014/02/off-topic-quiniela-de-los-oscars-2014.html

Ganas de cine - @ganasdcine
http://ganasdecine.wordpress.com/2014/02/28/porra-oscars-2014/
Ciudadanos Kine - @CiudadanosKine
http://ciudadanoskine.blogspot.com.es/2014/03/porra-bloggera-para-los-oscars-2014.html

Ocio en pocas palabras - @ociopalabras
http://ocioenpocaspalabras.blogspot.com.es/2014/03/oscars-2014-mis-pronosticos.html

Planeta Claqueta - @PlanetaClaqueta

Cazadores de Películas - @cazadepeliculas
http://www.cazadoresdepeliculas.es/2014/03/01/nuestros-pronosticos-oscar-2014/



P. Garrido

martes, 18 de febrero de 2014

Crítica: 'Capitán Phillips (Captain Phillips)' (Paul Greengrass, 2013)


'Capitán Phillips (Captain Phillips)' (Paul Greengrass, 2013)






Las películas que están basadas en historias reales siempre suelen triunfar en festivales de cine. 'Capitán Phillips' de Paul Greengrass (El mito de Bourne, El ultimátum de Bourne, Green Zone: Distrito protegido...) no es una excepción, su frenético thriller de aventuras marinas y piratas está siendo nominada a muchísimos galardones en importantes eventos como los Oscar y BAFTA. A pesar de parecer otra película de acción del montón, abriendo el envoltorio y descubriendo lo que esconde nos encontramos con un más que interesante thriller naval con una puesta en escena brutal y una fotografía muy cuidada. Varios géneros entrelazados en la historia, dosis de acción con el suspense más sofisticado aliñado con el drama emocional de la situación que narra la sufrida aventura del capitán y la tripulación del carguero “Maersk Alabama”. Tom Hanks (Forrest Gump, Salvar al soldado Ryan, Naúfrago...) interpreta de manera elegante, absorbente y comprometida con el personaje al capitán Richard Phillips, un americano de a pie que de repente pasará de tener un viaje naval tranquilo mientras escucha grandes clásicos de Eric Clapton como "Wonderful Tonight" a lidiar con unos piratas que intentan acabar con su vida. Este mismo año también estrena 'Al encuentro de Mr. Banks (Saving Mr. Banks)' (John Lee Hancock, 2013), demostrando que sigue estando en forma como actor. 



La historia nos embarca en una buque carguero estadounidense que debe hacer un peligroso envío, recorriendo el "cuerno de África" cerca de Somalía, cuna de piratas. A pesar del escabroso trabajo, el capitán Phillips está dispuesto a correr riesgos pesa a comandar una tripulación desarmada y sin experiencia en situaciones complicadas. Como era de esperar una banda de piratas somalíes armados aborda el buque y se hacen con el control del mismo. A raíz de aquí nos encontraremos con un thriller técnicamente apabullante, buenos efectos especiales que hacen un papel indispensable en mostrar la acción que se lleva a cabo. La fotografía es francamente buena, con una cámara mostrando el desarrollo de la mejor manera plano a plano. Expresa emociones desgarradoras con unas personajes elaborados y bien definidos como muestra la realidad, la dramatización de los mismos según avanza el desarrollo es uno de los puntos fuertes del film. Primer e importante papelen Hollywood de Barkhad Abdi como el líder del grupo pirata que asalta el carguero, junto a Hanks es una de la grandezas de esta cinta. El desenlace es conocido si el espectador se ha documentado de la verdadera historia en la que está basada la película sucedidad en el año 2009 y escrita por el propio Richard Phillips. Otro punto a tener en cuenta es la magnificación de la Marina americana y el patriotismo que surge en la narrativa de estas obras, aunque estemos más que acostumbrados de las obras que se producen en la meca del cine.






Thriller de calidad, aventura en alta mar con piratas actuales y con un desarrollo coherente con la reconocida historia real que cuenta. Transmite tensión durante todo el metraje, cautivadora y dramática a partes iguales. Estupenda a nivel técnico (efectos espciales, fotografía, efectos sonoros, música...) con un guión frenético y bien elaborado que no decae en ningún momento. Tom Hanks y Barkhad Abdi ofrecen dos interpretaciones de auténtico lujo. 


Valoración: [7/10]     ★★★★★★★★★★
http://www.filmaffinity.com/es/user/rating/927388/179609.html






P. Garrido

lunes, 17 de febrero de 2014

Crítica: 'Philomena' (Stephen Frears, 2013)


'Philomena' (Stephen Frears, 2013)




Un tema delicado y de rabiosa actualidad como es el de bebés robados o niños perdidos, contado directamente para el gran público como una obra conmovedora sin llegar a ser petulante. Una película que se ha colado sorprendentemente entre las nueve nominadas al Oscar a mejor película del año. Stephen Frears (The Queen, Alta fidelidad, Negocios ocultos...) crea una comedia dramática a la altura de las espectativas generadas, con varios cambios de ritmo en el guión, situaciones dramáticas enlazadas con la risueña inocencia de un personaje como Philomena Lee. Soberbia interpretación de Judi Dench (J. Edgar, Chocolat, 007 Casino Royale...) destacando su labor como actriz principal y centro estructural donde gira la historia. Su personaje es una mujer irlandesa desgarrada por la pérdida de su hijo por parte de la iglesia cuando era una chica joven. Las eclesiásticas de la época que se quedaban embarazadas estando solteras eran apartadas de la iglesia y obligadas a dar sus hijos en adopción a las hermanas católicas, trabajando para las monjas de manera gratuita y con los peores oficios posibles. La única compensación que tenían era estar lo más cerca posible de sus hijos que eran cuidados por las madres superioras hasta que trataban con personas americanas para realizar adopciones aberrantes a espaldas de las verdaderas madres. A raíz de este indignante suceso su vida comienza en una imparable situación de tristeza emocional y búsqueda incondicional de su vástago perdido por la geografía británica. Su ayuda en la elaboración de esta historia es el periodista Martin Sixsmith, interpretado Steve Coogan (Ruby Sparks, In the loop, Tropic Thunder...) de manera convincente.




Estamos ante un melodrama divertido a pesar del tema tan delicado en el que está basado, momentos de irónica comedia entrelazados con momentos de conmovedora emotividad. Guión agudo y complejo por la diversidad de géneros, acompañado de una buena dirección y una fotografía excelente. Estimulación cinematográfica buscando la emotividad y la lágrima fácil del público. Una historia hiriente en la sociedad actual donde el paso de los años le hace ser imperecedera. Destacando en ella las interpretaciones de Judi Dench (Philomena Lee) y Steve Coogan (Martin Sixsmith), en los que recae todo el peso narrativo de la misma. Una historia divertida a la vez que dramática, un ritmo constante sobrellevado con elegancia argumental. La memorable historia real de Philomena es digna de ser contada.


Valoración: [7/10]     ★★★★★★★★★★
http://www.filmaffinity.com/es/user/rating/927388/400475.html




P. Garrido