Ediciones Remasterizadas, ¿una forma de disfrutar de clásicos o un sacacuartos?

Buenas compañeros, como estamos haciendo en estas últimas semanas, nos hemos desmarcado un poco de los meros análisis acostumbrados a hacer en esta parte del blog, para hablar un poco de la opinión de diversos temas relacionados con el mundo de los videojuegos. En este caso, me gustaría hablar del controvertido tema que acontece actualmente como es la remasterización de algunos de los títulos más sonados de generaciones pasadas lanzados para consolas más actuales, tales como las dos últimas consolas de Sony como Xbox360 y One.

Y es que actualmente hemos visto cómo estas recopilaciones HD de muchos de los mejores juegos salidos anteriormente han salido al mercado como si de rosquillas se trataran, llegando incluso a copar hasta un 20 % del catálogo total de las consolas.  Ante la salida de estas recopilaciones, muchos ususarios han puesto el grito en el cielo aludiendo a la intención de las compañías de hacerse con más dinero únicamente re-adaptando algunas de estos juegos a una versión HD. Otros sin embargo, creen que los juegos remasterizados de anteriores generaciones es una excusa perfecta para poder disfrutar de nuevo a esos juegos que tanto nos gustaron en Playstation 2 o Xbox, por poner un ejemplo.

Bajo mi punto de vista, estoy totalmente a favor de las remasterizaciones de estos tipos de juegos, siempre y cuando haya un trabajo por parte de la empresa detrás del videojuego, es decir, que el proceso de re-adaptación a la Alta Definición sea claramente notorio (dentro de los límites posibes, claro) y que realmente se pueda sacar al mercado una versión lo más optimizada posible para que los nostálgicos, como yo, podamos disfrutar de juegos, e incluso sagas que no habríamos podido disfrutar anteriormente o que bien hemos querido volver a jugar,

Igualmente, una clara ventaja de estas recopilaciones es que podemos tener toda una saga completa dentro de un Bluray o un DVD, como pasó con sagas como Jak and Daxter, saga que si Naughty Dog no la recupera (esperemos que sí) gracias a este recopilatorio la podemos tener cómodamente dentro de un Bluray.

Igualmente, podemos disfrutar en consolas de “Generación HD de juegos remasterizados como los excelentes Metal Gear Solid o Devil May Cry. No obstantes, las remasterizaciones HD también han tenido sus contras a lo largo de la generación. Recopilatorios como Silent Hill HD al salir al mercado sufrieron cuantiosas criticas debido a la pobra calidad de la remasterización que sufrió, sobre todo en lo referente a los fallos en la inmensa niebla que aparecía en el juego, haciendo que jugar a este fuera un sufrimiento más que una delicia que es lo que debió haber sido. Afortunadamente, la edición fue corregida al cabo de unos dos meses con una serie de parches (Muchas veces me pregunto qué sería de los desarrolladores de videojuegos si esa opción no fuera posible hoy día).

Evidentemente, las empresas han visto en esto un negocio plausible, ya que se juega con la nostalgia de ese jugador que desea jugar de nuevo a esos videojuegos que años atrás le marcaron de por vida. El sacar remasterizaciones en HD ha servido tanto para recordar viejos tiempos con gráficos mejorados como para hacernos gastar el dinero en juegos ya jugados en el pasado. Sin embargo, siempre lo digo: al no obligarnos nadie a pasar por caja, nosotros somos libres de comprar duchas remasterizaciones o disfrutarlas en nuestros antiguos sistemas.

Sinceramente creo que existe un punto de nostalgia en contra de estas remasterizaciones HD, y es que re-jugarlas nuevamente en nuestras antiguas consolas hace quizá al juego aún más especial a los ojos del jugador que una Remasterización HD. Ya sabemos que cada día más lo vintage y lo retro juega a ser el fetiche deseado por muchos jugadores de videojuegos, sobre todo para los que ya tenemos una edad.

De igual forma, hemos recibido durantes estas dos generaciones, remasterizaciones HD en formato únicamente digital. Mismamente, hace poco más de dos semanas hemos podido disfrutar de la Remasterización HD de uno de los dos Resident Evil que sólo salió para Gamecube, Resident Evil Remake. A los usuarios Europeos únicamente nos ha llegado en formato digital, pero los usuarios asiáticos han tenido la oportunidad de probarlo en ediciones físicas.

Para ir terminando, y ya siendo un tema más controvertido, me gustaría dar unas pinceladas sobre las re-ediciones (que no remasterizaciones) de juegos salidos en la pasada generación y los cuales han llegado a las consolas de nueva generación. Videojuegos como Sleeping Dogs, Saints Row IV, o incluso la Remasterización de FFX han visto y van a ver la luz respectivamente en consolas de nueva generación. Parece que la fiebre de las remasterizaciones ha degenerado actualmente en la fiebre de ediciones para consolas de nueva generación. Igualmente, tengo como opinión de que nadie nos obliga a pasar por el aro, pero sí me permitiréis decir que a mi modo de ver creo que es rematadamente absurdo realizar re-ediciones de juegos que no tienen apenas un año de vida, únicamente por hacer ediciones que corran a 1080 y que contengan 4 extras más contados. Aquí depende del bolsillo de cada uno para hacerse con dicha edición o no.

Finalmente, y bajo mi opinión personal, creo que las ediciones HD tienen sus cosas buenas, ya que podemos disfrutar de nuevo de juegos que nos conquistaron en el pasado. Nadie nos hace tener que pagar por estas remasterizaciones, y si queremos podemos dejarlas en el estante de nuestra tienda habitual. Es lógico que con ellas se pierde la nostalgia de jugar a un juego en la consola original para la que fue concebido, pero también son de gran ayuda para aquellas personas que no pudieron disfrutar de estos juegos en su tiempo, y que actualmente tendrían que navegar con el tema de la retroespeculación y pagar precios exageradamente elevados para jugar a muchos de estos juegos. La remasterización HD no es mala, siempre y cuando se haga una buena, lograda y trabajada adaptación.

Buen fin de semana!

Twitter: @PicazuSan

¿Qué pensáis de los videojuegos indie?

Muy buenas compañeros, seguimos con las pilas cargadas escribiendo en este estupendo blog y con muchas ganas de seguir debatiendo algunos temas que nos conciernen en el mundo actual de los videojuegos. Visto que mi anterior artículo de opinión gustó bastante, he querido seguir con un pequeño artículo de opinión acerca de unos tipos de videojuegos que han sido santo y seña no sólo de las consolas en estos dos últimos años, sino que han trapasado fronteras hacia el mundo del PC y los ordenadores personales a través de plataformas digitales como Steam.

Como pudimos ver anteriormente, en la actualidad existe una gran pasión por la descarga digital de videojuegos, dejando incluso a veces al formato físico en un segundo plano. Yo siendo un romantico no puedo dejar de pensar en la enorme pena que siento por algo que creo que evolucionará en un futuro hacia unos videojuegos puramente en formato digital. 

No obstante, gracias al auge de este formato, compañías pequeñas, a veces formadas por sólo una persona, han sido capaces de salir a la luz en este competitivo mundo actual en cuanto a la industria del videojuego se refiere. Compañías con un presupuesto minúsculo, pero con grandes y frescas ideas, y formando parte de esta industria tan estancada a veces. Resulta curioso que muchas de estas personas sean amantes de los videojuegos, y no es de extrañar el tesón y la fe que muchos de ellos ponen en sus proyectos.

Pero, ¿Qué podríamos considerar como videojuego indie? Sin atender a la definición puramente dicha, podríamos decir que, personalmente, lo que un videojuego indie significa para mi es: Innovación, frescura, talento, color, contraste, música, melodías, arte. Y me quedo corto con estos adjetivos porque personalmente he podido comprobar que de los videojuegos indie que he podido probar en estos últimos años, ninguno de esos ha faltado a ninguna de esos adjetivos nombrados.

Personalmente, aún recuerdo el contraste de blancos y negros y el apartado artístico tan soberbio que desprendía Limbo, por no hablar de su mecánica en 2D pero con unos puzles mentales más que dignos, que te hacían pensar y reflexionar más de una vez cual era nuestro propósito en el juego. Personalmente, este fue el primer juego indie que jugué en Playstation 3 y que me hizo plantearme el jugar otros títulos indie visto lo que me transmitió el soberbio Limbo.

Poco a poco me llegaron a los oídos otros juegos como Braid, o una compañía que creaba juegos por episodios y que se había encargado de realizar le videojuego de una conocida obra de comics llamada The Walking Dead. Por cierto, y hablando de este TWD, sólo os puedo decir que para mí es el juego con mejor final de la pasada generación. Os ruego encarecidamente que lo juguéis.

Ha habido muchos juegos sobresalientes a lo largo de mi vida, pero es curioso como los videojuegos indie ocupan cada vez más un hueco en mi corazoncito jugón. Aun no siendo gran conocedor de todos los videojuegos indie que salen al mercado, sí que os podría aconsejar algunos de los que más merecen la pena. Igualmente importante es la diversidad de géneros que tendremos en estos videojuegos, tanto como el típico plataformas con mezcla de puzles como Limbo, el típico arcade súper viciante y que hará pasarte horas y horas enfrente de la pantalla como por ejemplo Hotline Miami, videojuegos para pasar una tarde tranquila y de relax, como Flower, o incluso si queremos pasar terror al más puro estilo primera persona, con el increíble Outlast.

Afortunadamente, las compañías indie han dado un soplo de aire fresco a la industria actual, en la que por desgracia nos hemos visto apocados a casi exclusivamente juegos de acción en tercera o primera persona, sin prácticamente historia de por medio, o de shooters en primera persona y con como principal modo de juego el competitivo online.

Solo me queda preguntaros ¿Cuál/es han sido los juegos indie que más os han gustado? ¿Os llama la atención algún indie en particular y queréis compartirlo? Me encantaría saberlo en base a los comentarios que dejéis al final del artículo, y que asó podamos saber más del gusto de los compañeros.

Yo personalmente voy a recomendar 3 juegos indie, algunos nombrados anteriormente:

1. Outlast : El ultimo juego que he tenido el gusto de pasarme, esta vez en Playstation 4 gracias al PSN Plus. Nos pondremos a los mandos de un reportero que entra en un manicomio en busca de la verdad acerca de la empresa Murkoff y de la cual se habla que hace experimentos con humanos y con pacientes psiquiatricos.  El juego combina la tensión de la primera persona con el uso brillante de una cámara que debemos llevar con nosotoros y filmar lo que todo lo que podamos.
2.  Holine Miami : Juego arcade, viciante como él solo. Con una estética retro de los años 80 que recuerda mucho a las películas de la época. Igualmente también guarda gran parecido con la película Drive, Una mecánica viciante y un ritmo frenético y super divertido es lo que nos ofrece este gran juego.
3. Game Dev Tycoon : En esta ocasión nos ponemos a los mandos de una empresa de videojuegos en la que empezamos con una persona en los años 70, y en la que nuestra misión es ir desarrollando juegos para las consolas e ir ascendiendo en este complicado mundo. Con la mecánica típica de los Tycoon, este da un giro de tuerca al género y lo hace aún más adictivo para los amantes de videojuegos.

Sin más me despido con un hasta pronto y deseando leer vuestras opiniones y vuestro juegos indie recomendados. Un saludo!

Twitter: @PicazuSan

Review: Alan Wake. (2010). XBox 360. Microsoft Windows

No creas que lo que ves es una simple pesadilla, hasta lo más oscuro puede hacerse realidad.

Muy buenas y caluroso verano jugones, ¿qué tal ese verano de Sol y playa? Esperemos que aún os queden fuerzas para echar una partida en este fin de semana de calor que se nos avecina. Puedo empezar diciendo que uno de los motivos más rompedores para que compremos una consola se debe al catálogo de títulos que salgan para la misma, y, por supuesto a la calidad de los mismos. He de decir que nunca he sido fanboy de ninguna plataforma. Empecé mi vida con Nintendo, seguí con Sony, luego Sega, y posteriormente me he ido decantando nuevamente por Sony, pero igualmente por Microsoft. Quiero decir con esto que, este título del que os vengo a hablar, es uno de ellos por los que la gente es capaz de comprarse una consola, y así fue en mi caso. Un juego con un marketing y una imagen brutal, el cual creo que ha sido santo y seña de la Consola de Microsoft Xbox 360. No podía esperar más a hacer la crítica de este gran juego que no te dejará indiferente, ni mucho menos. Hablemos de Alan Wake.

Alan Wake es un título lanzado en 2010 por la propia Microsoft, y desarrollado por una compañía finlandesa llamada Remedy Enterntainment, para Xbox 360. Posteriormente se lanzó la versión para PC en 2012. Alan Wake es un juego llamado Thriller Psicológico, algo que antes vagamente habíamos podido ver hasta la fecha y que ingeniaba un argumento que de por sí solo ya era capaz de venderte el juego. La historia del juego narra parte de la vida de un exitoso escritor de novelas de suspense, que da nombre al juego: Alan Wake. Para no extendernos en esto ahora, realizaremos un breve análisis de la portada y presentación del juego.

Nada más ojear la portada del videojuego, podemos observar la cuidada presentación que desprende este título de Remedy. Una portada que bien a los que nos gusta la lectura, puede recordarnos a las más típicas novelas de suspense que hemos leído a lo largo de nuestra vida, con una tipografía marca de la casa y en la que nos quieren hacer ver que este Alan Wake no se trata de un juego cualquiera, no, esto es algo más. En esta portada cobran protagonismo los tonos oscuros y grises, atenuados con las letras del título en colores claros, como si le letras fueran luz ante la oscuridad más absoluta. No nos cabe duda que esto es toda una declaración de intenciones a los fans de las novelas de suspense y que les gusten los videojuegos algo diferentes.

Como hemos nombrado anteriormente, nos pondremos en el papel de Alan Wake, un conocido y aclamado escritor de novelas de suspense que decide tomarse unas vacaciones junto con su esposa en una casita alojada en un lago en la zona de la costa este de los Estados Unidos, Bright Falls. Hasta aquí todo es idílico. No obstante, podemos comprobar cómo a Alan le asaltan continuamente las pesadillas y no se siente del todo cómodo desde hace ya algún tiempo. Alan sufre de problemas de agresividad y falta de concentración en su trabajo, por lo que él y su pareja Alice decide acudir a este idílico paraje para ser sometido a tratamiento por el Psicólogo Emil Hartman. No obstante, Alan tiene la extraña sensación de que algo no va del todo bien. Alan tendrá una discusión con Alice y de pronto la luz se irá de la casa. Posteriormente se oirán gritos de su mujer y una presencia arrastrándola hacia el fondo del lago. Aquí es donde iniciamos nuestro Thriller.

En Alan Wake debemos ir avanzando poco a poco en la Historia para descubrir toda la trama que se ha ceñido sobre la extraña desaparición de Alice.  El control del personaje será bien sencillo e intuitivo. No todo lo que veremos en Bright Falls será tan agradable e idílico por lo que, al caer la noche, diversas sombras intentarán hacernos frente con tal de que no consigamos rescatar a nuestra esposa de manos de la oscuridad. Para ello, Alan irá provisto de una linterna que será el arma de mayor utilidad durante nuestra aventura. Sólo con ella seremos capaces de derrotar a nuestros enemigos posteriormente con un certero disparo (La luz hace que estas sombras se debilite poco a poco). Las sombras serán infinitamente más poderosas cuando el Sol ya no haga acto de presencia.

La narración de los episodios del juego está magistralmente realizada, y es algo que al menos a un servidor, fue de lo que más me llamó la atención. A los chicos de Remedy les pareció buena idea realizar este juego como si fuera una serie de suspense, por lo que cada capítulo está introducido como un episodio de cualquiera de las series de suspense que hemos podido ver a lo largo de nuestras vidas. No en vano, este juego bebe mucho de series de culto como Twin Peaks o X Files. Es de agradecer que a cada capítulo nuevo tengamos una introducción recordando lo acontecido hasta el momento, e igualmente un ending diferente al finalizar dicho capítulo (Hablaremos de la estupenda OST un poco más adelante). En este tipo de juegos la rejugabilidad juega un papel importante debido a que existen diversos coleccionables que te ayudarán a entender mejor la trama.

En cuanto a los gráficos, hemos de decir que brillan a la perfección, haciendo hincapié en los excelentes efectos de luces que guarda este juego de Remedy. Las sombras y los tonos oscurecidos igualmente rallan casi a la perfección, pero, en  opinión, lo que más me llamó de este juego fueron las zonas en las que era de día. Sobre todo por esos parajes de la costa del Pacífico estadounidense, además de los excelentes efectos de luz que posee. La naturalez, los árboles, el agua, el Sol…parece mentira la belleza que contemplaremos con esto en dependencia de las pesadillas que nos aguarda la noche en Bright Falls.

En cuanto al apartado sonoro, como hemos comentado anteriormente, podemos destacar la excelente Banda Sonora que  posee este juego. No solo la OST (Original Soundtrack está genial y te mete mucho en ambiente), sino que al final de cada episodio, las canciones que suenan son insuperables, y le da al  juego un toque aún más profesional del que destila. Canciones como “War” son buena prueba de ello.  Como hemos destacado anteriormente, existen diversas referencias a series, películas y libros en este juego, como por ejemplo Los pájaros, el Universo de Lovecraft, o El Resplandor. Aspectos que hacen el juego más interesante si cabe.

No me queda mucho más por decir, solo que si habéis llegado hasta aquí, me gustaría daros las gracias en mi nombre por seguir mis artículos semana a semana. Alan Wake para mí fue un juego fetiche durante mucho tiempo, y que fue uno de los principales culpable de que me comprara la 360. Puede que tenga algunos aspectos en los que no destaque demasiado como por ejemplo la monotonía del sistema de juego, o el hecho de que no fuera realmente lo que se nos vendió en una primera instancia. No obstante, creo que este juego merece una crítica constructiva, ya que aporta uno de los principales aspectos por los que un servidor se decanta por un juego, una historia que te atrapa, te hace seguir hasta el final para saber que será del protagonista, y de la historia de todos los habitantes de Bright Falls. Sé que es un juego que no os va a dejar indiferentes, así que si aún no lo habéis probado, lanzaros a por él. Si queréis un juego que parezca una serie de suspense, es vuestro título.

NOTA [7,5/10]

Antonio A.