Música: 'Beatles for sale' [1964] - The Beatles.

The Beatles - 'Beatles for sale' (1964)

Beatles for Sale fue el cuarto álbum de estudio británico grabado por The Beatles, publicado el 4 de diciembre de 1964 por la compañía discográfica Parlophone, con el número de catálogo PMC 1240 (mono) y PCS 3062 (estéreo).

Con un pedido de más de 700 000 discos antes de su publicación, se clasificó enseguida en el número uno de la lista británica, y desbancó de la misma a su álbum predecesor, A Hard Day's Night. Estuvo en ese puesto durante siete semanas, aunque el 27 de febrero de 1965, después de haber bajado tres semanas antes de ese primer puesto, habría de volver a él durante una semana más. El 1 de mayo de 1965 aun volvería a subir otra vez a la cima de la lista, después de faltar ocho semanas en ese primer puesto, esta vez para permanecer en esa posición durante tres semanas más, y sumo así un total de once semanas en el primer puesto de la lista británica, de las cuarenta y seis que pasó en ella. Este álbum marcó un momento decisivo en la evolución de Lennon y McCartney como letristas, particularmente en Lennon, que estaba cada vez más interesado en componer canciones de naturaleza autobiográfica.



Lista de canciones del álbum:

1. No Reply

2. I'm a Loser

3. Baby's in Black

4. Rock & Roll Music

5. I'll Follow the Sun

6. Mister Moonlight

7. Kansas City/Hey-Hey-Hey-Hey

8. Eight Days a Week

9. Words of Love

10. Honey Don't

11. Every Little Thing

12. I Don't Want to Spoil the Party

13. What You're Doing

  14. Everybody's Trying to Be My Baby

 

Imágenes del disco en su edición remasterizada (2009):

 

Paco Garrido

Crítica literaria: 'Inferno' (Dan Brown, 2013)

Dan Brown lo ha vuelto a hacer. Una historia basada en otra historia conocida mundialmente, con una mecánica escritura repetida en todas sus novelas y con un final poco sorprendente que deja una sensación de dejavú en el lector. A pesar de todo, sigue siendo una lectura rápida, sencilla, sin alardes técnicos pero con un trama más que interesante de principio a fin. Como en casi todas los thrillers, hay capítulos que se hacen menos llevaderos o simplemente tortuosos a la hora de continuar y elaborar la trama principal. Robert Langdon vuelve a ser el héroe en la nueva intriga de Brown.

Esta vez la trama nos lleva a Italia, girando en torno a una de las mayores obras literarias de todos los tiempos, 'La divina comedia' escrita por Dante Alighieri (en este caso, la parte de Inferno). Todos conocemos la motivación de esta popular novela, Dante viaja a las entrañas del infierno buscando recuperar a su amada muerta. A través de este marco, Langdon se encuentrará de nuevo involucrado en más de una hostilidad por parte de organismos de nivel gubernamental hasta maníacos en busca de su sello en la historia de una forma cruel y despiadada.

La Basílica de Santa Maria del Fiore (Florencia)

Las aventuras que recorre Langdon pueden ser repetitivas, ya vistas y contadas por el narrador de la misma manera que en sus novelas anteriores (El código Da Vinci, Ángeles y demonios, El símbolo perdido...). A su vez, aunque la mecánica sea reiterativa y la conozcamos de sobra, los amantes de los buenos thrillers no les costará leerla hasta el final, ya que atrapará su intrigante trama. Una novela de Dan Brown se estructura de la misma manera en su mayoría de ocasiones: Datos externos sobre el marco que esa historia se basa, localizaciones (reales) de los lugares donde se desarrollará la trama, enemigos/amigos de Langdon y una carrera sin freno por infinidad de lugares para llegar a ese punto donde se desenvuelve el tesoro final. Los finales, otro punto a tener en cuenta, ya que suelen ser poco soprendentes, esperados, reiterativos... a mi personalmente no me disgustan por redundante que sea. Lo recomiendo a todos los que les guste las historias que narra Brown, frenéticas y con un ritmo de lectura alto.

 Máscara mortuoria de Dante Alighieri en la su caja

El marco de 'La divina comedia' y Dante Alighieri es magnífico, las huídas en ciudades como Venecia, Estambul o Florencia están bien hiladas con la trama principal. Los personajes secundarios son iguales que en otras novelas del mismo autor, una chica colaboradora de Langdon y un puñado de característicos personajes que dan vida a la trama.

 Sandro Botticelli - La Mappa dell'Inferno (El mapa del Infierno de Botticelli)

Típica novela de Dan Brown, parecido en su desarrollo con las demás obras del autor estadounidense, mismo personaje y similares personajes secundarios, todo muy minucioso en su resolución (a veces pienso que el protagonista lo sabe absolutamente todo...), trama continuísta y con la frenética narrativa que nos tiene acostumbrados. Un buen libro es su totalidad, no dejarás de leer sus páginas hasta que descubras que se oculta en su predecible final. Te puede dejar con la sensación de "esto ya lo he leído antes...".

Valoración:  [7/10]   

                          ★★★★★★★★★★  




Paco Garrido 
 

Música: "A Hard Day's Night" [1964] - The Beatles.

The Beatles - 'A Hard Day's Night' (1964)

A Hard Day's Night fue el tercer álbum de estudio británico grabado por los Beatles, publicado el 10 de julio de 1964 por la compañía discográfica Parlophone, con el número de catálogo PMC 1230 (mono) y PCS 3058 (estéreo).

Alcanzó la posición uno y desbancó al anterior LP del grupo, With the Beatles, y permaneciendo en ese puesto durante veintiún semanas de las treinta y ocho que se mantuvo en lista.


Lista de canciones del álbum:

1. A Hard Day's Night

2. I Should Have Known Better

3. If I Fell

4. I'm Happy Just to Dance with You

5. And I Love Her

6. Tell Me Why

7. Can't Buy Me Love

8. Any Time at All

9. I'll Cry Instead

10. Things We Said Today

11. When I Get Home

12. You Can't Do That

  13. I'll Be Back

 

Imágenes del disco en su edición remasterizada (2009):

F.J Garrido.

Música: 'With The Beatles' [1963] - The Beatles.

The Beatles - 'With The Beatles' (1963)

With the Beatles fue el segundo álbum de estudio británico de los Beatles, grabado cuatro meses después de publicarse Please Please Me, y editado el 22 de noviembre de 1963 en mono (PMC 1206) y en estéreo (PCS 3045) en el sello discográfico Parlophone. Presentaba ocho composiciones originales —incluyendo la primera de George Harrison— y seis versiones, la mayoría de la Motown y el R&B.

El LP tuvo un pre-pedido de medio millón de copias y vendió otro medio millón para septiembre de 1965, y se convirtió en el segundo álbum que vendía un millón de copias en el Reino Unido, pues el primero en conseguirlo fue la banda sonora original de la película South Pacific (1958). Se mantuvo en la cima de la lista durante veintiún semanas, y desplazó a Please Please Me, de manera que los Beatles ocuparon el primer puesto durante cincuenta y un semanas consecutivas entre los dos álbumes. Incluso llegó a alcanzar el número once en la lista de sencillos —en aquella época, las listas del Reino Unido contaba todas las grabaciones vendidas, independientemente del formato que tuvieran—.

En el año 2012, la revista Rolling Stone clasificó a With the Beatles en el puesto 419 en su lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos.


Lista de canciones del álbum:

1. It Won't Be Long

2. All I've Got to Do

3. All My Loving

4. Don't Bother Me

5. Little Child

6. Till There Was You

7. Please Mister Postman

8. Roll Over Beethoven

9. Hold Me Tight

10. You Really Got a Hold on Me

11. I Wanna Be Your Man

12. Devil in Her Heart

13. Not a Second Time

  14. Money (That's What I Want)

Imágenes del disco en su edición remasterizada (2009):

F.J. Garrido.

Reseña: 'Millennium 3: La reina en el palacio de las corrientes de aire (The Girl Who Kicked the Hornet's Nest)' (Daniel Alfredson, 2009).

Millennium 3: La reina en el palacio de las corrientes de aire (The Girl Who Kicked the Hornet's Nest)

Ya se acaba la adaptación cinematográfica de los exitosos libros de Stieg Larsson "La trilogía del Milenio", donde como suele pasar en casi todas las conversiones de libros a películas suelen flojear bastante. De todas formas estas cintas de Millennium a los que hemos ido leyendo las novelas y viendo el resultado en pantalla nos debería de haber alegrado ver a una Lisbeth Salander clavada en el cine, ya que para mi personalmente es el personaje más atractivo, diferente y personal de toda esta historia. Hablando de la película en si, pues decir que la primera hora de metraje me ha parecido un poco aburrida, tampoco me iba a esperar más sabiendo que el libro hace incapié en el desarrollo de los nuevos personajes y por donde se queda la segunda pero cuando Lisbeth tiene libertad la película cambia y parece que se hace mas rápida y amena pero sin muchos alardes, eso si quitando algunos detalles veo cierto reflejo con el libro.

Lo mejor:

- Lisbeth Salander.

- Ver en pantalla la trama de uno de los mejores libros publicados últimamante.

Lo peor:

- Un poco aburrida y lenta, sobre todo al principio.

- Los fans muy detallistas le encontrarán lagunazos.

Thriller nórdico normalito, basado en el último libro de la trilogía Millennium (Stieg Larsson), recomendada especialmente a los que han leído los libros y quieren ver a sus protagonistas y sus historias en la gran pantalla.

Valoración: [6/10] 
★★★★★★★★★★




P. Garrido

Reseña: 'Daybreakers' (Michael Spierig, Peter Spierig, 2009)

'Daybreakers' (Michael Spierig, Peter Spierig, 2009)

No quiero extenderme demasiado en esta crítica ya que no me merece la pena perder demasiado tiempo con este mediocre thriller vampírico, que para mi va a pasar desapercibida. El 95% de la población mundial es vampiro, así de la noche a la mañana dentro de varios años claro, donde quedan unos cuantos que no han tratado el cambio de humano a vampiro y se han quedado como mortales. Ahí es cuando entra en escena la persecución que sufren porque se agota la sangre en el mundo "vampiríl" y como estan necesitados van a por los pocos que quedan, para aguantar un poco más mientras uno intenta encontrar un remedio...

Lo mejor:

- Engrosar las colecciones y/o filmotecas de los que les gusta el género vampírico aunque recomiendo otras con mejor criterio (Drácula de Bram Stoker o Déjame entrar, por ejemplo).

Lo peor:

- La trama no engancha en ninguna momento.
- Le encuentro lagunazos en varias fases del desarrollo y escenas.

Si estas viendo la cartelera en el cine y sabes que tienes que pagar 5 o 6 euros por verla escogería cualquier otra que te llamara algo la atención, si no pues cuando la echen en televisión y no tengas nada mejor que hacer.

Valoración: [3/10]  
★★★★★★★★★★




P. Garrido

Reseña: 'Acantilado Rojo (The Battle of Red Cliff)' (John Woo, 2009)

'Acantilado Rojo (The Battle of Red Cliff)' (John Woo, 2009)

El popular director Chino John Woo (Cara a cara, Paycheck, Windtalkers...) se ha planteado a mi parecer trasladar a la gran pantalla el argumento del videojuego "Dinasty Warriors" de la consola Playstation.

En la China feudal se reúnen los mejores, mayores estrategas y capacitados generales y tenientes de carácter pacifista para parar al general malísimo que quiere abarcarlo todo con las malas artes, como debe de ser en estos casos. Gusta ver chinos volando, pegando patadas, espadazos y todo lo que tienen en mano para acabar con las tropas enemigas cuando está realizada con todo lo último en efectos especiales y una fotografía portentosa, tanto técnicamente en trajes, armas y diseño de los personajes como los alrededores y fortalezas, ríos, bosques y todo en general de la puesta en escena de la cinta. Al transcurso de la película ves como las estrategias de uno y otro grupo de guerreros se van poniendo a prueba porque cada uno maneja muy bien el arte de la guerra y se curran todas las acciones que lleva a cabo para conseguir la victoria.

Lo mejor:

- Buena realización técnica, fotografía y diseños. Efectos especiales buenísimos estilo John Woo.

- La estrategia que generan las batallas y la lucha entre los generales.

Lo peor:

- El argumento es lo que más tira para atrás, pero es una película de acción pura y dura.

- Para sacarle el máximo provecho debe de gustarte mucho el género de acción asiático.

Buena y entretenida película de acción-estrategia, patadas voladoras, espadazos, lanzas... típico film de acción feudal. La realización técnica y la fotografia son magníficas, el argumento no tanto.


Valoración: [6/10]
★★★★★★★★★★




P. Garrido

Crítica: 'Insidious: Capítulo 2 (Insidious: Chapter 2)' (James Wan, 2013).

 'Insidious: Capítulo 2 (Insidious: Chapter 2)' (James Wan, 2013)

Secuela de una de las películas de terror más taquilleras de los últimos años, que continúa la estela de la original, justamente sigue por donde se quedo 'Insidious (2010)'. James Wan (Saw, The Expediente Warren, Silencio desde el mal...) es uno de los directores más reconocidos en la actualidad, amado por los fans del cine de terror por la gran puesta en escena y toque personal que da a sus producciones. Característico por la mezcla de estilos dentro del cine de horror como casas encantadas, fantasmas, sustos, exorcismos y aspectos más originales como viajes astrales. Para ver la segunda parte es de riguroso deber haber visto la primera, ya que ambas películas son necesarias para el círculo de su intrigante historia.

La trama comienza justo donde nos dejó la primera, con Josh y su familia volviendo a su lucha contra las fuerzas del mal que se quieren interponer en sus vidas, sacrificando a todos los componentes de la misma. Mejor no hablar de nada relacionado con los acontecimientos, ya que no quisiera estropear la sorpresa que aguardan ambas películas. El guión es bastante continuísta y poco original, podría haber incluído una dosis mayor de riesgo en sus líneas. No es un aspecto negativo, pero nos deja la sensación de estar viendo más de los mismo que nos contaron en la original, incluso algunas escenas incrustadas en esta son iguales que la de 2010. La ambientación, maquillaje de personajes endemoniados y espectros y la estupenda puesta en escena son lo más destacable de la producción de Wan. Localizaciones, música y aspectos de encuadres de cámara están conseguidos cumpliendo con su cometido, mantener en tensión al espectador. Muy conseguida la maquinación de los personajes, los fantasmas y espectros del más allá son caracterizados de forma soberbia, gran trabajo de casting y realización técnica.

El desarrollo de la cinta es muy parecido a lo que nos tiene acostumbrados este director, y con aspectos muy similares a los vistos en 'The Conjuring: The Expediente Warren', basada en hechos reales. Escenas de tensión, con el típico susto de turno esperado y premeditado, ninguno estaba fuera de lugar, todo bien calculado sin cabida para el asombro y la improvisación. Muchas de las partes de su guión quedan bien hiladas con lo que vimos en la cinta original, en cambio otros detalles no están tan bien explicados y parecen metidos con calzador. El desenlace es el previsible en este tipo de género, tópicos no van a faltar en ella desde el sonido a los efectos especiales pasando por el "susto fácil".

Una entretenida película de terror, con sublime ambientación y puesta en escena aunque poco arriesgada en inclusión de nuevos elementos rompedores en el cine de terror. Continuísta a raíz de la primera parte y con todos los tópicos del género (casas encantadas, fantasmas...) con un guión sólido, que gana en los pequeños detalles y se desmorona en la coherencia de algunas escenas respecto a la historia en su conjunto.

Valoración: [5/10]   

★★★★★★★★★★ 

Paco Garrido

Crítica: 'Déjame entrar (Let the Right One In)' (Tomas Alfredson, 2008).

Déjame entrar (Let the Right One In)

Una muy buena película sueca, sin anuncios ni demasiado bombo pero ha entrado en las listas de las grandes sorpresas vistas últimamente. Tocando temas tan delicados socialmente como el "bulliyng" escolar, el "enamoramiento" (o entrañable necesidad mútua)  de dos niños de 12 años o los siempre sonados chupasangres. Esperandome un thriller de terror, me he encontrado con un pedazo de drama desde el minuto 1 hasta el último, muy bien llevado, con un ritmo apropiado para la historia que se quiere contar al espectador y con un guión que más quisieran otras cintas hollywoodienses de temática vampiríl o de suspense.

Lo mejor:
- Absorbente trama, buen guión y la historia de los chicos.
- Una película de culto, para los que huyen de "crepúsculos" y demás tonterías.

Lo peor:
- Quizás le haya encontrado un final bastante previsible, para tan buena historia un final más sorprendente lo hubiera bordado.

Gran película dramática, si los vampiros existiesen serían parecidos a estos y no para enamorar a las quinceañeras de turno.

Valoración: [8/10]
★★★★★★★★★★ 

 


P. Garrido

Crítica: 'El escritor (The ghost writer)' (Roman Polanski, 2010).

El escritor (The ghost writer)

Interesante thriller político dirigido por Roman Polanski (La semilla del diablo, El pianista, El quimérico inquilino...) e interpretado por Pierce Brosnan (Evelyn, Goldeneye, Mars Attack!...) como Primer ministro y Ewan McGregor (Trainspotting, Big Fish, Moulin Rouge...) como el escritor contratado para escribir sus memorias. El ritmo del film empieza bastante lento, pausado y discreto contando como muere el antiguo escritor que tenía el ministro y como el nuevo llega a la nueva residencia para leer las memorias ya escritas de antelación y ponerlas desde un punto de vista más personal, a la mitad de metraje empieza a descubrir secretos, conspiraciones y nuevos personajes que tienen mucho que ver con la trama y el desenlace final, sin sorprender demasiado pero dentro de la línea de los buenos thrillers.

Lo mejor:
- Después de un comienzo lento, el guión te va metiendo en el papel del escritor para que junto a él descubras los entresijos de la trama.
- La mano de Polanski se nota en el encuadre y la dirección de la cinta.

Lo peor:
- Un comienzo bastante "lentorro".
- Falta algo más de originalidad para ser un thriller conmovedor.

Estamos ante un thriller interesante, mejor que cualquier que te pongan un día aburrido en la TV, muy convencional con una dinámica pausada que solo al final te va metiendo en la piel del escritor.

Valoración: [6/10]   http://www.filmaffinity.com/es/user/rating/927388/480586.html


F.J. Garrido.