Videojuegos: Coleccionismo y Especulacion

Muy  buenas compañeros del Blog del amigo Paco Garrido. Después de una semana de descanso debido a los carnavales, y pensando en el tema de que podríamos hablar me ha venido a la mente uno de los temas más controvertidos actualmente, y es que el tema del coleccionismo se ha visto aumentado en parte por el auge de los videojuegos en la sociedad actual, y su derivación hacia "lo casual". Ahora ser jugador (Gamer, para los entendidos) es algo "de moda", "cool" y "que mola". Y no me refiero a ser jugador y conocedor de videojuegos desde que eres pequeño, sino que el aumento de jugadores casuales, guiados e influenciados por modas de juegos como LOL, WOW, etc (con todo el respeto para estos estupendos juegos que llegan a viciar a mucha gente del mundo), han hecho que la comunidad de jugadores crezca hasta tal punto que jugar a videojuegos se convierta en algo normal, y no solamente en las generaciones más precoces, sino en jóvenes, adultos e incluso ancianos.

Con esto, el tema del coleccionismo de videojuegos cobra protagonismo en dichas comunidades, lo que da pie al auge de la especulación en juegos con una tirada más minoritaria, especialmente en videojuegos retro. Pero no únicamente este aspecto ha potenciado la llamada "especulación" en videojuegos, sino que otros como por ejemplo la piratería que sufrieron muchos sistemas de pasadas generaciones hicieron que las ventas de los juegos en esa época no fueron ni mucho menos próximas a lo que los videojuegos venden hoy día. Quizá por esos dos aspectos, podemos ver que "el sacar la mayor tajada posible" por un juego que compraste hace x años se haya convertido en una práctica habitual por Internet. 

Bajo mi experiencia personal, puedo ver como cada día veo en webs de compra/venta o de subastas precios escandalosos por alguna serie de videojuegos, lo cual llama cuanto menos la atención. Los juegos retro actualmente se han convertido en juegos que valen oro, dependiendo de la tirada que tuvieran en su tiempo, lo difíciles que sean de encontrar o de a la saga a la que pertenezcan, Mucha gente que quiere comprar aquel juego que perdió en su ocasión, o tenerlo en su caja, completo y con instrucciones, tiene que pagar auténticas salvajadas por algunos títulos. Supongo que cualquier persona tiene el derecho a poner el precio que le parezca a un videojuego que quiera vender pero, sinceramente ¿Hasta dónde vamos a llegar?

Personalmente, videojuegos como Chrono Trigger, o Legend of Dragoon, juegos que tuve la suerte de probar en tiempos pasados y que ahora me gustaría tener, son imposibles de encontrar, al menos por un precio asumible o lógico. Me gustaría que le echarais un vistazo a estos títulos en Ebay, en sus ediciones españolas, puede que os llevéis un susto al ver sus precios. 

Y no solo de juegos retro hablamos, sino que actualmente cualquier edición de un juego con poca tirada o de cualquier edición limitada tiene riesgo de padecer en años posteriores este síndrome de la especulación. Basta con que salgan ediciones limitadas, coleccionistas o numeradas para que numerosas personas echen mano a sus bolsillos con el propósito de vender estos productos unos meses después por el doble o incluso en triple de lo que les costó en su momento y todo para aprovechar el pago al mejor postor. 

Que personalmente recuerde, podríamos citar ediciones coleccionistas exclusivas como "El cofre de Pandora" de God of War 3, cuyo precio podemos ver en webs de subastas como Ebay no por menos de 200 €, la Edición Coleccionista de Ni No Kuni o múltiples juegos que tuvieron una distribución bastante escasa en nuestro país, como por ejemplo juegos como Haunting Ground, Rule of Rose, etc. Evidentemente, no estoy en contra de que la gente compre juegos para su colección personal al precio del mercado, pero lo que no me parece coherente es que mucha gente compre dos o tres veces esa misma edición para después sacar tajada de ello, dejando sin oportunidad de poder disfrutar de ellas a muchas personas que realmente son fans de esa saga o juego en sí.

Como experiencia personal, me gustaría resaltar que existen anécdotas vividas por mi que directamente se relacionan con lo nombrado anteriormente. Os paso a explicaros una de ellas: Hace unos dos o tres años, en una cadena de supermercados (en los cuales tienen sección de videojuegos), pusieron diversos juegos a 1, 2 y 3 €, algo realmente inusual y que hacen a veces para aligerar stock de juegos antiguos. Hasta aquí todo bien. El caso es que un chico había cogido montones de pilas de esos juegos única y exclusivamente para después venderlos en una cadena de videojuegos que estaba al lado de ese supermercado o bien venderlos por Ebay, y por lo tanto, dejando sin oportunidad de que otros usuarios pudieran disfrutar de esa oportunidad de comprar algunos juegos por un precio muy asequible. Cuanto menos llama la atención y hace darnos cuenta de que en este sector hay muchos pícaros que quieren nutrirse de este tipo de cosas. 

Igualmente los videojuegos retro son los que más han sufrido esto, y es prácticamente inasumible comprar un videojuego retro (dependiendo de la plataforma y lo codiciado que sea ese título en sí) completo, con manual y caja en perfecto estado. Esto solo queda en manos de los más ansiados y poderosos coleccionistas, lamentablemente.

Actualmente vivimos otro capítulo de especulación con unos productos de Merchandising. Más concretamente con los ultra-conocidos Amiibos de Nintendo. Los Amiibos son unas figuras de videojuegos que ha lanzado Nintendo hace escasamente dos meses y que están teniendo un gran éxito entre los fans y de las que salen nuevos modelos cada dos semanas aproximadamente. Podemos comprobar cómo figuras extremadamente exclusivas como un "Mario Dorado" está siendo vendido en subastas por mínimo 80 o 100 €. Igualmente y como curiosidad hubo varias figuras con defectos de fábrica que algunos compraron para después venderlas por estos sites de subastas para sacar dinero con ellas debido a su extremada rareza.

Con estas anécdotas me llevo a plantearme, ¿quién tiene la culpa de esto, quien pone los precios a estos productos y quien los compra? Evidentemente no entro a valorar el hecho de especular con un juego o un producto y de si esto está bien o mal, cada uno puede hacer con su dinero lo que quiera. Lo que si me parece curioso es que para aquellos que buscan videojuegos de antaño o tener una edición coleccionista que le gustó en su momento y quieren tenerla en su colección personal, tendrán seguramente que pagar un precio bastante cuantioso y a veces difícil de asumir. 

El auge y el popularismo al que se han visto envuelto los videojuegos han generado una política de coleccionismo, especulación y exclusividad desmedida en muchos casos, por lo que tenemos que tener cuidado con lo que compramos y a qué precio lo compramos. 

¡Os deseo un gran fin de semana y disfrutad de los videojuegos!

Twitter: PicazuSan

Virtua Tennis 2. (2002). SEGA Dreamcast.

Muy buenas jugones, ¿Qué tal esos calores veraniegos? Espero que los estéis tolerando lo mejor posible, con agua, piscina, playa, aire acondicionado, ¡y videojuegos! ¿Por qué no? Bueno, yo os voy a traer esta semana un juego bien fresco, que va a hacer las delicias para los amantes de los juegos de deportes, ¡y a los que no les guste también pueden subirse al carro! Se trata de, a lo que a mí respecta, la mejor saga de videojuegos de tenis habida y por haber,  salió en Sega Dreamcast y fue el culmen de los simuladores de tenis en su época, ¿adivináis cual es? Pues sí, vamos con Virtua Tennis!

Virtua Tennis es un título que salió a la venta en Europa en Julio de 2002, bajo el título antes nombrado. Cabe destacar que en Japón esta saga es conocida como Power Smash 2 y en USA como Sega Sports Tennis 2k2. Nosotros nos seguiremos ciñendo al título europeo, evidentemente.  Este juego fue creado por la propia Sega para su consola Dreamcast, concretamente, el grupo que se encargó del desarrollo del juego fue la compañía interna de Sega llamada Himtaker (anteriormente conocidos como AM3, y ahora también ya que recuperaron su nombre desde 2004), compañía también creadora de uno de los arcades más adictivos del panorama de Dreamcast y de las recreativas como fue el conocido Crazy Taxi.

La temática del juego se basa en el control de uno de los 16 jugadores disponibles, que manejaremos contra la CPU o bien contra un amigo, para jugar los partidos. Igualmente también podemos crearnos un personaje hombre o mujer con el que podremos ir mejorando como jugadores profesionales. Ya lo comentaremos más adelante.

El plantel de jugadores que ofrece Virtua Tennis 2 se basa en los principales tenistas TOP durante la época. Tenemos desde Tommy Haas o el español Carlos Moyá a mujeres como Arantxa Sánchez Vicario o las gemelas Williams. Cada uno de los mismos tenía habilidades individuales que los diferenciaban del resto de los jugadores controlables. Por ejemplo, algunos tienen la habilidad de saque fuerte, rapidez, o voleas y otros podrían ser más o menos versátiles. La verdad es que controlar a cada jugador requería su tiempo, y entrenamiento,  lo que le daba al juego una profundidad más allá que la del simple arcade de tenis. Igualmente podemos destacar los tipos de terreno de juego que nos encontraremos en el juego, yendo desde tierra batida hasta hierba o césped artificial, por no hablar de las numerosas localizaciones y numerosos estadios que nos encontraremos.

Pasamos a lo que para mí, es la fórmula principal que ha hecho que esta saga triunfe en el mundo de los videojuegos. Sus modos de juego. En Virtua Tennis 2 nos encontraremos diversos modos, desde el típico modo de exhibición, que nos dejará jugar incluso a dobles, hasta torneos creados por nosotros. Pero llegaremos a la parte fundamental de este juego, que es el modo World Tour. En este modo hemos de crearnos a nosotros mismos (o a quien queramos, claro) a nuestro Virtual Player, nuestro jugador para que empecemos desde cero a convertirnos en jugadores profesionales. Podremos realizarle un gran número de modificaciones, que van desde ajustar la altura y el peso, hasta modificar la cara por completo, pelo, equipación o raqueta. Cabe destacar la posibilidad de que podremos elegirnos ser hombre o mujer, por lo que las féminas afortunadamente también tienen espacio en este juego.

Comenzaremos el Modo World Tour desde abajo, empezando a entrenar y sin tener grandes habilidades. El problema es, ¿cómo entrenamos a nuestro Virtual Player? Muy fácil, y aquí creo que viene uno de los puntos más fuertes de la Saga de Sega. Los entrenamientos fueron ideados magistralmente por Himtaker como una especie de mini juegos, en los que mejoraremos diversas habilidades del personaje como son, tiro, volea, velocidad, etc. Mini juegos variados y lo que es más importante, súper entretenidos y viciantes al máximo. Los mini juegos que vamos a encontrarnos para mejorar al personaje son los siguientes:

• ·         Derribar Bolos: Por medio del saque deben derribarse bolos. Las reglas son similares a las de una bolera. Mejora el saque.
• ·     Feria: El jugador debe sacar y darle a unos premios que están en una cintas transportadoras. Mejora el saque.
• ·         Ataque de Tanques: Debe devolver pelotas a los tanques para destruirlos. Mejora el golpeo.
• ·         Diana: Por medio de volea debe de centrar la pelota en la diana pintada en el suelo. Mejora la volea.
• ·         Banderas: El jugador debe recoger banderas entre una lluvia de bolas. Mejora el juego de piernas.
• ·         Máquinas movientes: Con voleas, el jugador debe destruir máquinas que se mueven y lanzan bolas. Mejora la volea.
• ·         Pisalatas: El tenista mientras lanza la pelota a una pared, tiene que pisar todas las latas. Mejora el juego de piernas.
• ·         Discos: El jugador debe tirar la pelota al otro lado de la pista de tal manera que consiga levantar todos los discos del suelo posibles. Mejora la precisión de los golpes en general.

No es de extrañar que estos mini juegos van a hacer las delicias de todos, adultos y pequeños, ya que son fácilmente abordables con entrenamiento y súper divertidos. Igualmente conforme vaya pasando el tiempo nos irán llamando para participar en torneos (tanto individuales como dobles) para coger más experiencia e ir siendo conocidos poco a poco. Eso sí, teniendo en cuenta que debemos descansar bastante para que las lesiones no hagan acto de presencia durante nuestra temporada profesional. Tendremos un calendario que debemos ir cumpliendo, y en el que se desarrollarán los torneos más representativos del mundo. Por último, tendremos una tienda en la que podremos comprar los últimos trajes, polos, camisetas, raquetas, etc. para ir a la moda y que así seamos incluso más reconocidos por nuestro estilo y por nuestros seguidores. Solo así llegaremos a ser el número uno del mundo.

Gráficamente el juego luce muy bien, aunque debemos de acordarnos que se trata de un juego de 2002. Aún así, Dreamcast hacía maravillas y los jugadores eran totalmente reconocibles. Recuerdo que fue uno de los primeros juegos junto a NBA 2K2 en el que las caras de los jugadores estaban genialmente plasmadas. Podías reconocer a Moyá o Vicario desde lejos. Simplemente brutal. Igualmente, el ambiente de los estadios era magnífico, y hemos podido comprobar hace poco que el juego no ha envejecido nada mal. Sigue conservando ese punch, que tanto nos gustaba en la época. Increíble lo que Dreamcast era capaz de mover en esa época, ¿no os parece?

Por último y para comentar, la música del mismo suelen ser temas cañeros, que no dejen ni un momento de respiro y que siempre te mantengan con buen rollo para empezar un partido nuevo. Es de destacar los solos de guitarra y el acompañamiento de batería, que suele ser una constante en todas las melodías. La verdad es que son ideales para ir a correr o hacer deporte y hacerte tener ganas de moverte, ¿verdad?

Solo me gustaría agradecer a los lectores que hayan podido llegar hasta estas líneas. No siempre es fácil realizar el análisis de un juego deportivo, ya que no se le puede sacar tanto jugo como por ejemplo a un RPG, pero creemos que Virtua Tennis 2 da pie a que hablemos mucho y bien de él. Observad este título como un antes y un después en el concepto de simulación de juego de tenis. Es el juego perfecto para pasar esas tardes de verano con el ventilador a tope en vuestra casa, Adictivo, divertido, cañero, Simplemente Virtua Tennis 2.

Nota [9/10]

Antonio A.

Review: Silent Hill. (1999). Playstation.

Esto no es un sueño?!?!?!...Que sucede con esta ciudad!?!?!?!

Puede que cuando un juego se convierte en santo y seña  de un género, deje de ser realmente un videojuego, para llegar incluso a ser eterno entre la memoria de la gente…Buena jugones. Solo espero que estéis preparados para el que posiblemente haya sido uno de los mejores Survival Horror vistos hasta la fecha. Una saga sin precedentes que hemos podido disfrutar a lo largo de los años. Como hemos nombrado anteriormente, el hecho de que una saga pase de ser un mero videojuego, hasta un santo y seña de este género, no es casualidad si echamos la vista atrás con este gran título. Señoras, señores, Bienvenidos a Silent Hill.

Silent Hill es un juego que se lanzó en Agosto de 1999, habiendo ya salido previamente en el mercado japonés y norteamericano. Este título nos llegó en pleno verano, quizá hoy es una fecha algo extraña para lanzar este tipo de lanzamientos, pero como hemos podido comprobar los que llevamos una carrera de 20 años o más en el mundo de los videojuegos, esto va por épocas, evidentemente. No es de extrañar el auge de los videojuegos de este género, ya que en la época de los 32 bits fueron varios y buenos los títulos que fueron lanzados en el Sistema Playstation bajo el género de Survival Horror.

Lo primero que vemos en el juego es la excelente presentación que tiene, con unas intros en CGI que para ser la época media de Playstation no estaban nada mal.  La intro del juego nos enseña diversos momentos en los que podemos ver a un padre de familia conduciendo por una carretera más oscura que el infierno. Yendo hacia un destino desconocido…De repente, en medio de la carretera se nos aparece una forma de lo que parece ser una niña. Nuestro protagonista no le da tiempo a reaccionar y tiene que hacer un giro brusco por lo que el coche vuelca y queda inconsciente. Hasta ahí la CGI, ahora iniciamos de verdad una de las más terroríficas aventuras de Playstation.

Nos encarnaremos en el papel de Harry Mason, al que tendremos que controlar durante toda la aventura, en busca de su hija, Sherry, que se ha perdido en el pueblo desconocido de Silent Hill. Nada más iniciar el juego, siempre recordaré esa primera palabra que pronuncia Harry, viendo que su pequeña no está: ¿Sheryl? ¿Sheryl? ¿Es esa Sheryl?, el juego pasa de una simple cinemática a directamente controlar al personaje, algo que impresionó y mucho en la época. No os voy a destripar nada más porque si no habéis jugado, ya estáis tardando en hacerlo.

La ambientación nos debe llamar la atención desde el primer instante. Un pueblo sumido por la niebla, con un ambiente enrarecido, sabes que allí ha pasado algo, el problema es ¿por dónde empezamos a buscar a la pequeña? Este título mezcla dos tipos de cámara magistralmente, a veces tendremos una cámara fija (sobre todo en interiores) y una cámara movible en el pueblo en sí, aunque a veces se entremezclan, dando a este juego un toque cinematográfico sin igual. El director de este juego, Keichiiro Toyama, juega con esto constantemente en el juego.

Evidentemente que los gráficos se han quedado desfasados, pero en la época consiguió algo que ningún juego había podido conseguir. Tendríamos que explorar un pueblo entero, nada más y nada menos, ¿cómo podría una consola de 32 bits mover eso? La respuesta que le dieron a esto fue, a mi modo de ver, una simple genialidad.  Ante la imposibilidad técnica de mover todo el mapeado (del que hablaremos más adelante) , el equipo de desarrolló ideó que una espera niebla estuviera presente siempre en el juego, por lo que no podríamos ver mucho más allá de lo que estuviéramos andando con nuestro personaje. Esto fue una jugada maestra del equipo de Konami, haciéndonos jugar en todo momento con el juego psicológico y haciéndonos tener verdadero miedo por no saber lo que había x metros más adelante, algo simplemente brutal.

El terror que nos propone este juegazo, es un terror con base en lo psicológico, jugando con la mente del jugador y haciendo que este esté en una constante tensión, haciendo que se jueguen con puntos muertos, ángulos de luz, o unos enemigos deformes, casi de pesadilla, o de infierno, según se mire. Silent Hill crea un subgénero dentro de los Survival Horror sin precedentes, haciendo al jugador pasarlo realmente mal jugando a esta pesadilla. El equipo artístico diseñó los enemigos o monstruos de este juego de una forma magistral, soberbia. Encontraremos seres que no sabremos realmente describir, por su deformidad. Toda una apuesta nuevamente por ese terror psicológico, ese terror que nos invade en nuestras pesadillas, tan deforme y borroso como estos seres.

Encontraremos un mapeado extenso, en el que tendremos que ir del punto A al punto B del pueblo, no sin antes tomar varios desvíos debido a que el pueblo tiene varias calles, digamos, sin servicio (los que hayan jugado me comprenderán). El juego adopta un sistema de mapa magistral, en el que si vemos que por una zona no se puede pasar, el personaje anotará en el mismo a bolígrafo rojo la correspondiente cruz. Esto le infiere un punto de realismo más al juego y usa una gran idea nunca usada antes.

Silent Hill nos depara muchas sorpresas, y no precisamente agradables. Si ya estaremos en tensión en este mundo de niebla, cuando suene la conocida sirena de Silent Hill, nos transportará al mundo de pesadilla. Este mundo podríamos decir que es la máxima expresión de Silent Hill. Un mundo sumido por la oscuridad, por el fuego, por la sangre, por la desesperación en su máximo apogeo. En esta dimensión del juego debemos sobrevivir a los horrores que nos depara.

Otro punto fuerte del juego so los múltiples finales que existen en él, dependiendo que hayamos realizado una serie de tareas no impuestas en los objetivos del mismo, obtendremos un final u otro, siendo hasta 4 los que se pueden obtener en función de la partida que hagamos y de los objetos que recojamos. A cada cual más sorprendente, lo que le añade rejugabilidad y, aún si cabe, más profundidad a la Historia de este juego.

Y digo historia, situándola como principal atractivo de este juego y esta saga. Queramos o no, Silent Hill es Historia, una historia macabra, en la que somos el protagonista de principio a fin. Puedo argumentar que no ha habido juego en estos sistemas de 32 bits con una Historia tan oscura y carismática. No en vano, muchas son las interpretaciones que podemos hacer de Silent Hill, por lo que este universo se hace mucho más grande del que podamos imaginar. En serio, si no habéis probado esta primera parte, os ruego encarecidamente, que lo hagáis.

La música de este juego corre a cargo del excelente compositor Akira Yamaoka. El tema principal del juego se ha convertido en santo y seña de la saga, y más que posiblemente de la historia del mundo de los videojuegos. Igualmente el resto de temas acompañan perfectamente fusionando géneros como  trip hop, rock alternativo, y dark ambient.

No podemos negar de las influencias que se ha tomado para crear esta gran obra del mundo de los videojuegos. Para empezar, el pueblo en sí está basado en un pueblo abandonado de USA, llamado Centralia (os sorprendería ver imágenes del pueblo en sí), e igualmente, el juego bebe mucho de obras maestras, como Twin Peaks, El Resplandor, o Psicosis, y de incluso autores tan extraordinarios como Lovecraft.

No puedo decir que Silent Hill haya sido un juego más. Silent Hill ha sido el juego que ha sentado las bases de un género que hoy día muchos añoramos, como es el Survival Horror. Más allá de este, parece que Silent Hill esconde algo que te atrapa sin remedio, como si tu estuvieras sumido en el pueblo en sí. Curioso, ¿verdad? No tenéis excusa para no probar esta obra maestra si no lo habéis hecho ya. En el sistema PS Vita podéis disfrutarlo a través de descarga digital, por lo que si queréis pasarlo mal en esas noches aciagas de verano, volved a jugar a este titulazo. Marcó un antes y un después y, a día de hoy, lo sigue marcando.

VALORACIÓN [10/10]

Antonio A.