sábado, 26 de octubre de 2013

Crítica: 'Insidious: Capítulo 2 (Insidious: Chapter 2)' (James Wan, 2013).


 'Insidious: Capítulo 2 (Insidious: Chapter 2)' (James Wan, 2013)




Secuela de una de las películas de terror más taquilleras de los últimos años, que continúa la estela de la original, justamente sigue por donde se quedo 'Insidious (2010)'. James Wan (Saw, The Expediente Warren, Silencio desde el mal...) es uno de los directores más reconocidos en la actualidad, amado por los fans del cine de terror por la gran puesta en escena y toque personal que da a sus producciones. Característico por la mezcla de estilos dentro del cine de horror como casas encantadas, fantasmas, sustos, exorcismos y aspectos más originales como viajes astrales. Para ver la segunda parte es de riguroso deber haber visto la primera, ya que ambas películas son necesarias para el círculo de su intrigante historia.

La trama comienza justo donde nos dejó la primera, con Josh y su familia volviendo a su lucha contra las fuerzas del mal que se quieren interponer en sus vidas, sacrificando a todos los componentes de la misma. Mejor no hablar de nada relacionado con los acontecimientos, ya que no quisiera estropear la sorpresa que aguardan ambas películas. El guión es bastante continuísta y poco original, podría haber incluído una dosis mayor de riesgo en sus líneas. No es un aspecto negativo, pero nos deja la sensación de estar viendo más de los mismo que nos contaron en la original, incluso algunas escenas incrustadas en esta son iguales que la de 2010. La ambientación, maquillaje de personajes endemoniados y espectros y la estupenda puesta en escena son lo más destacable de la producción de Wan. Localizaciones, música y aspectos de encuadres de cámara están conseguidos cumpliendo con su cometido, mantener en tensión al espectador. Muy conseguida la maquinación de los personajes, los fantasmas y espectros del más allá son caracterizados de forma soberbia, gran trabajo de casting y realización técnica.

El desarrollo de la cinta es muy parecido a lo que nos tiene acostumbrados este director, y con aspectos muy similares a los vistos en 'The Conjuring: The Expediente Warren', basada en hechos reales. Escenas de tensión, con el típico susto de turno esperado y premeditado, ninguno estaba fuera de lugar, todo bien calculado sin cabida para el asombro y la improvisación. Muchas de las partes de su guión quedan bien hiladas con lo que vimos en la cinta original, en cambio otros detalles no están tan bien explicados y parecen metidos con calzador. El desenlace es el previsible en este tipo de género, tópicos no van a faltar en ella desde el sonido a los efectos especiales pasando por el "susto fácil".



Una entretenida película de terror, con sublime ambientación y puesta en escena aunque poco arriesgada en inclusión de nuevos elementos rompedores en el cine de terror. Continuísta a raíz de la primera parte y con todos los tópicos del género (casas encantadas, fantasmas...) con un guión sólido, que gana en los pequeños detalles y se desmorona en la coherencia de algunas escenas respecto a la historia en su conjunto.



Valoración: [5/10]   
★★★★★★★★★ 





Paco Garrido

jueves, 24 de octubre de 2013

Crítica: 'Déjame entrar (Let the Right One In)' (Tomas Alfredson, 2008).


Déjame entrar (Let the Right One In)


Una muy buena película sueca, sin anuncios ni demasiado bombo pero ha entrado en las listas de las grandes sorpresas vistas últimamente. Tocando temas tan delicados socialmente como el "bulliyng" escolar, el "enamoramiento" (o entrañable necesidad mútua)  de dos niños de 12 años o los siempre sonados chupasangres. Esperandome un thriller de terror, me he encontrado con un pedazo de drama desde el minuto 1 hasta el último, muy bien llevado, con un ritmo apropiado para la historia que se quiere contar al espectador y con un guión que más quisieran otras cintas hollywoodienses de temática vampiríl o de suspense.




Lo mejor:
- Absorbente trama, buen guión y la historia de los chicos.
- Una película de culto, para los que huyen de "crepúsculos" y demás tonterías.

Lo peor:
- Quizás le haya encontrado un final bastante previsible, para tan buena historia un final más sorprendente lo hubiera bordado.




Gran película dramática, si los vampiros existiesen serían parecidos a estos y no para enamorar a las quinceañeras de turno.

Valoración: [8/10]
★★★★★ 

 


P. Garrido

miércoles, 23 de octubre de 2013

Crítica: 'El escritor (The ghost writer)' (Roman Polanski, 2010).


El escritor (The ghost writer)


Interesante thriller político dirigido por Roman Polanski (La semilla del diablo, El pianista, El quimérico inquilino...) e interpretado por Pierce Brosnan (Evelyn, Goldeneye, Mars Attack!...) como Primer ministro y Ewan McGregor (Trainspotting, Big Fish, Moulin Rouge...) como el escritor contratado para escribir sus memorias. El ritmo del film empieza bastante lento, pausado y discreto contando como muere el antiguo escritor que tenía el ministro y como el nuevo llega a la nueva residencia para leer las memorias ya escritas de antelación y ponerlas desde un punto de vista más personal, a la mitad de metraje empieza a descubrir secretos, conspiraciones y nuevos personajes que tienen mucho que ver con la trama y el desenlace final, sin sorprender demasiado pero dentro de la línea de los buenos thrillers.




Lo mejor:
- Después de un comienzo lento, el guión te va metiendo en el papel del escritor para que junto a él descubras los entresijos de la trama.
- La mano de Polanski se nota en el encuadre y la dirección de la cinta.

Lo peor:
- Un comienzo bastante "lentorro".
- Falta algo más de originalidad para ser un thriller conmovedor.




Estamos ante un thriller interesante, mejor que cualquier que te pongan un día aburrido en la TV, muy convencional con una dinámica pausada que solo al final te va metiendo en la piel del escritor.

Valoración: [6/10]   http://www.filmaffinity.com/es/user/rating/927388/480586.html


F.J. Garrido.

martes, 22 de octubre de 2013

Crítica: 'Easy Rider (Buscando mi destino)' (Dennis Hopper, 1969).


 'Easy Rider (Buscando mi destino)' (Dennis Hopper, 1969)



Después de muchos años veo la que según dicen, mejor peli de Dennis Hopper de su carrera y me ha gustado pero sin ser mucho más que un film muy entretenido por momentos pero a ratos un poco repetitivo. Fonda y Hopper son dos buscavidas hippies que quieren cumplir un sueño y es ganar bastante pasta y llegar a su tierra, pero viven en una sociedad americana donde los hippies empiezan a estar mal vistos y ese sueño se les va a empezar a poner muy cuesta arriba. Los primeros 40 minutos se hacen lentos y te enseña como era la vida hippie en los años que representa la peli, pero cuando sale en pantalla Jack Nicholson todo cambia, él solo mete mucho más ritmo y se pone la cosa interesante hasta el límite que no podías ni imaginar cuando llevabas media hora de metraje.


El argumento de los moteros se van llevando con muchos planos de la carretera, con diferentes cámaras de todos ángulos acompañada por una excelente banda sonora y los paisajes que recorren los protagonistas son de gran belleza.




*Lo mejor:
- La interpretación de Nicholson es brillante.
- La banda sonora que acompaña a las escenas de carretera es excepcional y perfectamente integradas. Mención especial para la fotografía, deluxe.
- Un buen desenlace.

*Lo peor:
- Al principio cuesta coger el ritmo pero cumple en la parte final del film.




Época de los hippies, drogas, motos, una banda sonora de lujo y un gran Jack Nicholson hacen de esta una buena película. Lástima que los 90 minútos no sean como el final.



Valoración: [7/10]     
★★★★★★★    





P. Garrido

miércoles, 16 de octubre de 2013

Crítica cinematográfica: 'Zombis Nazis (Dead Snow)' (Tommy Wirkola, 2009).




Película de zombis corredores, incansables, inmortales, feos y encima jodidos nazis. Lo único que he visto en esta cinta que no haya visto en otra es que los muertos vivientes van vestidos del ejercito de Hitler y no de paisanos. Típica y tópica historia repetida hasta la saciedad, unos colegas y chicas están de vacaciones no tienen otra cosa que hacer que deciden irse a las montañas heladas de Noruega (Escudo patrio Noruego en la chupa de uno de los chicos por supuesto) para pasar unas divertidas y movidas vacaciones. Pero no de una manera original, sino una y cada una de ellas vistas y repasadas anteriormente en otros films del mismo tipo.




La fotografía esta bastante bien cuidada y los efectos especiales de la sangre y tripas no están mal y bueno, la historia no es nada destacable, los nazis se vuelven zombis porque sí y el final es igual que absurdo que otros vistos ultimamente en cines como "Hermandad de sangre".




Lo mejor:
- Ver zombis nazis corriendo por ahí.
- La realización técnica no está mal del todo.

Lo peor:
- Otra cinta más de lo mismo de siempre y nada original, sólo que los muertos visten de nazis.
- Los zombis hay veces que tienen una fuerza descomunal y otras son unas "madres".
- Situaciones ilógicas en partes del film que dán qué pensar.




Otra de zombis, de matanzas, de jóvenes que visitan un lugar y ya todos sabemos como va a acabar pero con un detalle importante, los nazis siguen matando incluso después de muertos.

Valoración: [3/10]   http://www.filmaffinity.com/es/user/rating/927388/700848.html


F.J. Garrido.

martes, 15 de octubre de 2013

Música: 'Please, please me' [1963] - The Beatles.


The Beatles - 'Please, please me' (1963). 


 
Portada oficial del disco en su edición remasterizada




 Contraportada oficial del disco en su edición remasterizada



Descripción del disco:

Please Please Me fue el primer álbum grabado por los Beatles, editado el 22 de marzo de 1963 en el Reino Unido. Su publicación acompaña el inicio de la Beatlemanía, después del éxito de los sencillos «Please Please Me» (nº 1 en varias listas musicales inglesas, pero solo nº 2 en el Record Retailer ) y «Love Me Do» (nº 17 en el Record Retailer). Además de los cuatro títulos en los singles, el álbum contiene diez canciones grabadas el día 11 febrero de 1963 en los estudios EMI de Abbey Road, durante una sesión de grabación de "maratón" de 585 minutos. El disco contiene ocho canciones que fueron compuestas por John Lennon y Paul McCartney, temprana evidencia de lo que Rolling Stone denominó posteriormente como «[la invención por parte de ellos] de la idea de un grupo de música rock hecho a sí mismo, escribiendo sus propios éxitos y tocando sus propios instrumentos musicales». Aunque la mayor parte de las canciones fueran cantadas por Lennon o McCartney, solos o en dúo, George Harrison participa en el coro y presta su voz para dos canciones, mientras que Ringo Starr es intérprete de una. Los catorce temas son típicos del repertorio que la banda tocaba durante años en clubes de Liverpool y Hamburgo. La cubierta está ilustrada con una fotografía de los cuatro en las escaleras de la sede de la compañía EMI en Londres, parodiada por el grupo seis años después. Desde el lanzamiento de Please Please Me, los Beatles aumentaron su popularidad en todo el mundo, principalmente en el Reino Unido, donde el álbum llegó al puesto número 1 el día 11 de mayo de 1963, permaneciendo en ese puesto durante 30 semanas hasta el 7 de diciembre de 1963, fecha en la que fue sustituido en la primera posición por el segundo LP del grupo, With the Beatles.



Lista de canciones del álbum:


1. I Saw Her Standing There
2. Misery
3. Anna (Go to Him)
4. Chains
5. Boys
6. Ask Me Why
7. Please Please Me
8. Love Me Do
9. P.S. I Love You
10. Baby It's You
11. Do You Want to Know a Secret
12. A Taste of Honey
13. There's a Place
  14. Twist and Shout





Reproducción del álbum completo



Imágenes del disco en su edición remasterizada (2009):








F.J Garrido.

jueves, 10 de octubre de 2013

Crítica: 'Aurora Boreal (Solstorm)' (Leif Lindblom, 2007)


'Aurora Boreal (Solstorm)' (Leif Lindblom, 2007)




Después de terminarme la novela homónima y hacer un pequeño descanso me he puesto a ver la versión cinematográfica de 'Aurora Boreal' y como suele pasar en estos casos (leer el libro y a continuación ver la adaptación) me deja un sabor de boca bastante agridulce. Por supuesto iba preparado a esperarme un thriller intenso y a veces tenso como en las situaciones del libro pero se han dedicado a recortar partes muy importantes en la trama que aquí no dejan bastante claro y se han comido tres o cuatro personajes que no hacían daño a nadie en la escritura original. Como suele pasar en todas las adaptaciones, cambian y retocan partes del guión para que todo parezca más peliculero, pero cuando te lees el libro te das cuenta de lo importante que era ese desarrollo para la trama y no el de la cinta.


Los personajes están bien escogidos, los decorados siempre en la nieve como marca la novela estan muy bien hechos y sobre todo Rebecka es un personaje con una personalidad que puede dar mucho juego para próximas entregas de esta literatura escrita por Asa Larsson. El desarrollo se parece al del original, pero las escenas de "flasback" o el cambio tan grande en algunos aspectos de la novela a la cinta son para pensarse en si es tán difícil llevar a la pantalla un argumento que sea realmente fiel a la novela que se basa y no inventarse otros casos para hacer más corta la película y menos real, por así decirlo. Siempre vamos a tener las comparaciones con la otra obra maestra de la literatura Nórdica, "Millennium", que a su vez están bastante mejor realizadas y tiene el tirón de la historia mucho más compleja y con unos personajes inolvidables.




Lo mejor:

- Rebecka Martinsson, personaje carismático y con personalidad.
- Cuando lees la novela algunas localizaciones y escenas si son como tu habías pensado.

Lo peor:

- Como suele pasar en estos casos, la lectura te enseña como es una trama bien realizada y te mantiene pegado al libro hasta el final. Cuando vés el resultado en la pantalla te quedas con ganas de más fidelidad.
- Hay partes que no explican el por qué de algunos sucesos finales.




Un thriller modesto, que sin leer la novela original te va a resultar entretenido pero muy convencional, y si las leido te va a parecer bastante defectuoso en algunos aspectos con su trama sosegada pero que te engancha hasta el final.


Valoración: [5/10]  
★★★★★★★★




P. Garrido

martes, 8 de octubre de 2013

Crítica: 'Scary Movie 5' (Malcolm D. Lee, 2013).




Vuelve la chorrada mayúscula del mundo cinéfilo. Las segundas partes no son buenas, dicen, pero esta saga ha ido disminuyendo en calidad a cada entrega aparecida. La primera escena quizás sea lo mejor de la cinta, con el carismático Charlie Sheen (Dos hombres y medio, Wall Street, El principiante...) y la siempre extravagante Lindsay Lohan (Devuélveme mi suerte, Ponte en mi lugar, Chicas Malas...) haciendo de ellos mismos, millonarios borrachos y peleados con la justicia. Antes los gags parecían algo chistosos, ahora simplemente nos queda el entretenimiento barato que llega a ofrecer sus parodias de otras películas famosas del momento como 'Mamá' o 'Paranormal activity' (bastante mediocres también, por cierto). El guión es absurdo, como lo que nos esperábamos, las escenas están trilladas aunque nos sacan alguna sonrisa y el desarrollo es totalmente igual que las anteriores entregas de la saga. Realmente no aporta ninguna novedad al cine cómico y al cine de chorrada como se conoce popularmente. Este tipo de películas ganan mucho viéndolas con colegas y así es como recomiendo verlas. En buenas compañías aumentarán las risas considerablemente, aunque sea muy mala en todos los aspectos.




Valoración: [2/10]  
★★★★★



P. Garrido

domingo, 6 de octubre de 2013

Crítica: 'Un invierno en la playa (Stuck in love)' (Josh Boone, 2013).


'Un invierno en la playa (Stuck in love)' (Josh Boone, 2013)



Como la vida misma. La imagen de una familia rota por un divorcio y con los integrantes de la misma divididos sentimentalmente hacía el estima de unos padres entrañables y llenos de carisma. Se puede ver como una película familiar y como un drama emocional recurrente en fechas señaladas en la sociedad. El guión es sencillo pero contiene diversos matices que generan un visionado perpetuo sin decaer en su trama y desarrollo en ningún momento, mantiendo la intensidad narrativa hasta el desenlace aún pecando de previsible como viene siendo habitual en este género. La historia está narrada con la milimetría de un buen libro, con las adversidades de unos personajes llenos de vida y con la esperanza de la resolución de partes satisfactoriamente.



Greg Kinnear (Mejor... Imposible, Pequeña Miss Sunshine, Cuando éramos soldados...) tiene un papel resolutivo y que interpreta de manera entrañable y benigna. Un padre corrector tanto en su trabajo como en su ámbito familiar, dirigente como el que más y siempre con mucho peso en la historia. Excelente personaje e interpretación. Jennifer Connelly (Una mente maravillosa, Casa de arena y niebla, Diamante de sangre...) tiene un papel apacible y cumplidor dentro de la trama, al igual que las interpretaciones de los hijos de la pareja y sus respectivos novios. Acompañado de una música comercial que pega bastante bien y una intensidad narrativa que te mantendrá con los ojos como platos hasta el desenlace.




Una historia atractiva y narrativamente excelente, personajes entrañables con mucho apego para el espectador. Un libro abierto en la gran pantalla donde se ve y se escucha, escrito por los personajes de la cinta y dirigido a todas las personas que le gusten las historias pausadas y realistas. Un apunte negativo, peca de poca originalidad y de ser previsible. Tópico en este género, que no hace perder ni un ápice del esplendor que encierra esta película.



Valoración: [7/10]     
★★★★★★★★★    



P. Garrido

viernes, 4 de octubre de 2013

Mis 10 películas/series favoritas del año 2011.


MIS 10 PELÍCULAS/SERIES FAVORITAS DEL AÑO 2011


1. Juego de tronos (Game of Thrones), [Serie de TV], David Benioff, D.B. Weiss (Creators).

Valoración: [8/10]    http://www.filmaffinity.com/es/film874956.html



2. Homeland, [Serie de TV], Howard Gordon, Alex Gansa, Gideon Raff (Creators).

Valoración: [8/10]   http://www.filmaffinity.com/es/film308160.html



3. Midnight in Paris, Woody Allen.

Valoración: [8/10]   http://www.filmaffinity.com/es/film567174.html



4. The Artist, Michel Hazanavicius.

Valoración: [8/10]   http://www.filmaffinity.com/es/film207902.html



5. Intocable (Intouchables), Olivier Nakache, Eric Toledano.

Valoración: [7/10]   http://www.filmaffinity.com/es/film217719.html



6. American Horror Story (American Horror Story: Murder House), [Serie de TV], Ryan Murphy, Brad Falchuk. 

Valoración: [7/10]   http://www.filmaffinity.com/es/film295033.html



7. La invención de Hugo (Hugo Cabret), Martin Scorsese. 

Valoración: [7/10]   http://www.filmaffinity.com/es/film504011.html



8. Drive, Nicolas Winding Refn.

Valoración: [7/10]   http://www.filmaffinity.com/es/film832415.html



9. Criadas y señoras (The Help), Tate Taylor.

Valoración: [7/10]   http://www.filmaffinity.com/es/film512560.html



10. Millennium: Los hombres que no amaban a las mujeres (The girl with the dragon tattoo), David Fincher.

Valoración: [7/10]   http://www.filmaffinity.com/es/film145687.html




F.J. Garrido.